بایگانی برچسب: s

دانلود فیلم هنگام خاموشی ۲۰۱۶ با لینک مستقیم

دانلود فیلم هنگام خاموشی با کیفیت عالی

دانلود رایگان فیلم هنگام خاموشی با لینک مستقیم

دانلود مستقیم فیلم هنگام خاموشی با کیفیت بالا

هنگام خاموشی

هنگام خاموشی

نام فارسی : فیلم هنگام خاموشی

نام انگلیسی : فیلم Lights Out 2016

اطلاعات بیشتر : IMDB

باز نشر توسط : ام بی فیلم

ژانر: ترسناک

کارگردان: David F. Sandberg

بازیگران: Teresa Palmer, Gabriel Bateman, Maria Bello

محصول کشور: آمریکا

سال انتشار: ۲۰۱۶

امتیاز: ۷٫۰ از ۱۰

مدت زمان: ۸۱ دقیقه

خلاصه داستان فیلم هنگام خاموشی :

در جریان فیلم هنگام خاموشی ، پس از اینکه مارتین که برادرِ کوچکتر ربکا می باشد، اتفاقات عجیبی را تجربه می کند که باعث می شود به سلامت عقل او شک کنند، ربکا نیز دچار تجربیاتمشابهی می شود اما…

دانلود فیلم سینمایی رخساره

دانلود فیلم رخساره با لینک مستقیم + کمکی

دانلود فیلم سینمایی رخساره با کیفیت عالی

دانلود رایگان فیلم سینمایی رخساره

دانلود فیلم رخساره محصول ۱۳۸۰ با لینک مستقیم

رخساره

نام فیلم: رخساره

موضوع: درام، اجتماعی

منتشرکننده: ام بی فیلم

سال تولید: ۱۳۷۹

مدت زمان: ۹۱ دقیقه

نوع فیلم: سینمایی

محصول ایران

کارگردان: امیر قویدل

بازیگران:
میترا حجار، محمدعلی سپانلو، شهاب حسینی، آذر غلامی، آرین خلج، مهسا مهجور، سعیده عرب، علی ناظمی، شقایق امینی، علی صادق پور

خلاصه داستان:
تینا مسرور که دانشجوی کارشناسی ارشد روانشناسی سالمندان است، برای تحقیقات خود به خانه سالمندان می رود. در آنجا به خانم سالمندی برخورد می کند که در حال خواندن داستانی است به نام رخساره و…

دانلود انیمیشن Zootopia 2016

زوتوپیا (به انگلیسی: Zootopia) که همچنین با عنوان زوتروپلیس در اروپا و شهر حیوانات در ایران شناخته می‌شود، یک فیلم پویانمایی رایانه‌ای سه‌بعدی اکران شده آمریکایی در سبک اکشن زوج هنری و ماجراجویی، به کارگردانی بایرون هاوارد، ریچ مور و جرید بوش است. ادامه‌ی خواندن

دانلود فیلم The Dark Knight Rises 2012

شوالیه تاریکی برمی‌خیزد (به انگلیسی: The Dark Knight Rises) نام فیلمی ابرقهرمانی، محصول سال ۲۰۱۲ به کارگردانی کریستوفر نولان است. کریستوفر نولان به همراه برادرش، جاناتان، فیلم‌نامهٔ فیلم را نگاشته و به همراه دیوید اس.گویر داستان آن را طراحی کرده‌است. این فیلم بر اساس شخصیت بتمن کمیک‌بوک‌های کمپانی دی‌سی کامیکس ساخته شده و سومین و آخرین قسمت سه‌گانهٔ کریستوفر نولان است. کریستین بیل در نقش بروس وین/بتمن، مایکل کین در نقش آلفرد پنی‌ورث، گری الدمن در نقش جیمز گوردون و مورگان فریمن در نقش لوشیوس فاکس، همگی نقش‌های خود در دو فیلم قبلی را ایفا کرده‌اند. همچنین ان هتوی در نقش سلینا کایل، ماریون کوتیار در نقش میراندا تیت و تام هاردی در نقش بین ظاهر شده‌اند. ادامه‌ی خواندن

دانلود انیمیشن Howl’s Moving Castle 2004

قصر متحرک هاول (به ژاپنی: ハウルの動く城) نام یک فیلم انیمه‌ای ژاپنی در سبک خیال‌پردازی به نویسندگی و کارگردانی هایائو میازاکی و تولید سال ۲۰۰۴ است. این فیلم اقتباسی از رمانی به همین نام، نوشتهٔ نویسنده انگلیسی دایانا واین جونز است. ادامه‌ی خواندن

امیرحسین حسنی‌نیا: از کنار هم قرار دادن سازهای ایرانی و غربی هراسی ندارم

امیرحسین حسنی‌نیا: از کنار هم قرار دادن سازهای ایرانی و غربی هراسی ندارم

موسیقی ما – قرار است گروه موسیقی آقای سماع سوم و چهارم مهرماه یعنی یکشنبه و دوشنبه هفته پیش رو در تالار آزادی کنسرت داشته باشد. آقای سماع از معدود گروه های موسیقی است که سماع در آن نقش تعیین کننده ای دارد و اصلا به عنوان یک بخش زینتی در اجراها مورد استفاده قرار نمی‌گیرد (اگر نگوییم تنها گروه موسیقی). احتمالا دلیل محوریت سماع در کار این گروه موسیقی به تحصیلات و تجربه امیرحسین حسنی نیا – سرپرست این گروه- مربوط است. او علاوه بر آنکه نزد زنده یاد استاد نریمان نوازندگی بربط آموخته و با زیر و بم موسیقی ایرانی آشنا شده، سال ها در ترکیه (مرکز آموزش سماع) مشق کرده است. آقای سماع دستکم تا امروز نشان داده موسیقی که ارائه می‌دهد بیان و روشمندی دارد که در ایتجا چندان مرسوم نیست. آلبوم اول گروه موسیقی آقای سماع هم که دو سال پیش با آهنگسازی امیرحسین حسنی نیا به بازار آمد گواه این موضوع است. موسیقی ما به بهانه کنسرت پیش روی «آقای سماع» با امیرحسین حسینی‌نیا گفت و گوی چالشی انجام داده که مخاطبان سایت را بیش از پیش با نگاه موسیقایی موجود در گروه تحت سرپرستی این هنرمند آشنا می‌کند:
 

  • * در کنسرت که بنا دارید روزهای 4 و 5 مهرماه در تالار آزادی به روی صحنه ببرید چه برنامه ای مخاطبانتان در نظر گرفته اید؟

برای برگزاری کنسرت پیش روی آقای سماع با محدودیت‌هایی که برای انتخاب سالن داشتیم تالار آزادی را انتخاب کردیم. قطعاتی از آلبوم جدید آقای سماع به نام رازآوری و قطعات جدیدتر از آن در کنسرت 4 و 5 مهرماه اجرا خواهد شد. سه قطعه هم از اجراهای قبلی آقای سماع اجرا می‌شود اما بیشتر قطعات جدید هستند. ما در این کنسرت دو قطعه جز اجرا می‌کنیم. یک قطعه کاملا ایرانی اجرا خواهد شد. مابقی کارها تلفیقی از بلوز و موسیقی ایرانی است. در دو پارت این کنسرت را اجرا می‌کنیم و سه نفر از شاگردانم هم در این کنسرت سماع می‌کنند.
 

  • * شما احتمالا یکی از معدود گروه های موسیقی هستید که سماع را جزو جدایی ناپذیر موسیقیتان می‌دانید. نظرتان درباره استفاده از سماع در سایر گروه های موسیقایی چیست و خودتان چگونه ارتباطی میان موسیقی و سماع برقرار می‌کنید؟

بیست سال پیش وقتی تحصیلاتم در دانشکده موسیقی تمام شده بود، برای اولین بار به خودم اجازه دادم با یک گروه روی استیج سماع کنم. تا آن موقع سماع برای من یک مسئله کاملا خصوصی بود. کسانی که دنبال پروژه هایی مثل سماع هستند باید بدانند برای کسی که آن فعالیت را انجام می‌دهد سماع یک کار کاملا خصوصی است. مثل نیایش کردن می‌ماند. این که گروه های مختلف از سماع استفاده می‌کنند درست مثل این است که گروه های مختلف از گیتار هم استفاده می‌کنند. به نظر من نحوه استفاده از سماع است که اهمیت دارد. سماع برای من حقیقت است به همین خاطر هم هست که می‌گویم سماع در آقای سماع نمایش نیست. بازیگری هم نیست. خواننده ای که در صدایش لحن دورغین بیاورد، شنونده متوجه می‌شود. ما نمی خواهیم بیننده های آقای سماع ببینند ما در کنسرت داریم برایشان نمایش بازی می‌کنیم. ما به دنبال سماع حقیقی هستیم.
 

  • * بسیاری از کسانی که اجراهای شما را در دفعات قبل دیده اند نوعی از موسیقی را شنیده اند که به سادگی نمی شود در مورد ژانر بندی اش استفاده کرد با این وجود المان های موسیقی پاپ هم در این موسیقی کم نیستند. می‌شود توضیح دهید چگونه این تجربه های موسیقایی برای خودتان رقم خورده اند و از سوی دیگر در اجرای پیش رو چه نوعی از موسیقی را مد نظر قرار داده اید؟

به هر حال ساختن ملودی، تنظیم و نوع سازبندی تجاربی است که در زندگی هر کسی به شکل های مختلف رخ می‌دهد. من موسیقی ایرانی، ردیف و قطعات ایرانی را با ساز عود نزد آقای نریمان کار کردم. پدرم موسیقی جز کار می‌کرد و خودم هم تلفیق موسیقی شرق و غرب در دانشگاه خواندم. مسافرت های خیلی زیاد و حضور در فستیوال های مختلف و بقیه مواردی که از آن ها یاد کردم باعث شد آن تصادف در من شکل بگیرد. مرادم تصادف بین بیسی که مربوط به موسیقی کشورم هست با تجربه های جدیدی که با آن ها مواجه شدم است. البته اینطور نیست که آقای سماع ژانر خاصی نداشته باشد. اما من پایبند اندازه نیستم که مثلا یک کنسرت در گام ر مینور برگزار کنیم. ما قطعاتی داریم که حال و هوای جز دارد. از طرف دیگر هم قطعاتی داریم که رنگ و بوی موسیقی ایرانی دارند. البته من از مودلاسیونی استفاده کردم که ایرانی نیست همه ای این ملاحظات باید در این جهت قرار بگیرند که کار به گوش شنونده مطبوع باشد و کلام مولانا را که حتما قوی تر از ملودی من است به گوش شنونده برساند.تمام تلاش من از سماع و نوع ملودی و بقیه موارد به این خاطر است که کلام خیلی خوب به گوش شنونده برسد.
 

  • * وقتی به شیوه سازبندی در اجرای پیش رو نگاه می‌کنیم راستش در ابتدای امر ممکن است کنار هم قرار گرفتن این سازها تعجب برانگیز باشند. در فضای کنونی موسیقی ایران و نگاهی که موزیسین ها به کار همکارانشان دارند از کنار هم قرار دادن بیس و بربط و سه تار و … هراسی نداشتید؟

من از کنار هم گذاشتن سازهای متفاوت هراسی ندارم چون در واقع سازها را کنار هم نگذاشتم. من سعی کردم نوازندگانی را پیدا کنم که بتوانند کنار هم ساز بزنند و به توانند به سمتی که من فقط در نقش هدایت کننده به آن ها نشان می‌دهد بروند. کنار هم قرار گرفتن آدم ها خیلی راحت است و لزوما احتیاجی به داشتن هدف مشترک ندارند. فقط کافی است روح نزدیک به همی داشته باشند. از نگاه من همه چیز ما آدم ها روحمان است. اگر روح سلامت باشد در هر کاری که وارد می‌شود آن کار زیبایی خواهد بود. از طرف دیگر هنرمند بودن کلا مساوی است با شجاع بودن. بنابراین هنرمند در معنای واقعی کلمه، شجاع است. 
 

  • * بعد از سال هایی که بزرگانی چون پورناظری ها و شهرام ناظری و خلیل عالی نژاد و افرادی که به طور کلی بیشتر بخشی از موسیقی بومی نواحی مختلف ایران را روایت می‌کنند به نظر می‌رسد موسیقی شما هم درصدد ارائه قرائت جدیدی از موسیقی عرفانی است؟ این موضوع برای خود شما چطور شکل گفته و آیا اساسا این دغدغه را دارید؟

بله قطعا من می‌گویم موسیقی ما موسیقی عرفانی است. دوستانی هستند که تلاش دارند بگویم موسیقی عرفانی اصلا ژانری از موسیقی نیست. من ادعا نمی کنم که موسیقی عرفانی ژانری از موسیقی است. ولی مگر ما ادبیات عرفانی نداریم؟ مگر شعر و داستان عرفانی نداریم؟ اگر جواب به این سوال ها مثبت است که البته هست چطور می‌توان گفت موسیقی عرفانی نداریم؟! موسیقی عرفانی هم یک شاخصه های ظاهری و درونی دارد. شاخصه های بیرونی عمیق بودن، استفاده  درست از ملودی ها و گام های خاص است. در مورد قسمت دورنی اش هم فکر نمی کنم بشود توضیح داد.
 

  • * با مرور اجراهایی که تاکنون به روی صحنه برده اید خواهیم دید مولانا محوریت کلام را در قطعات کلام محور به خود اختصاص داده است. واقعا چرا بیش از سایر شاعران کهن کلام او را مورد استفاده قرار می‌دهید؟ از سوی دیگر جمع میان این جمله که فهم شرایط و دنیای کنونی از ژانربندی گروه های موسیقی اهمیت بیشتری دارد، آیا می‌توان کلام مولانا را امروزین دانست؟

اگر امروزی ها کلام مولوی را متوجه نمی شوند مشکل از امروزی هاست. چون آنها دنبال کلام او نرفته اند. چند بار در جهان باید طول بکشد تا کسی چون مولوی به دنیا بیاید و نه تنها روی خودش، نزدیک ترین دوستش، نزدیک ترین افراد خانواده اش و مردمان یک شهر و یک کشور و جهان تاثیر بگذارد؟ «این جهان وان جهان مرا مطلب/کین دو گم شد در آن جهان که منم» چطور می‌شود از کنار این مرد راحت گذشت و به سراغش نرفت؟ من مجذوب ادبیات مولوی هستم که ادبیاتی است بیش از اندازه قوی. مولوی قابل قیاس با هیج کارکتر دیگری در جهان نیست. شما می‌توانید حافظ بزرگ را مترادف با یک کارکتر مثلا اروپایی قرار بدهید برای سعدی و دیگر بزرگان ادبیات فارسی هم می‌توانید این کار را انجام بدهید. ولی واقعا نمونه دیگر مولوی کجاست؟ تمام تلاش من این است مولوی را معرفی کنم.من الان اصلا برای خودم کار نمی کنم. نگرانی ها و مشکلاتی که در موسیقی دارم را به او می‌سپارم چون واقعا دارم برای مولوی کار می‌کنم به همین خاطر هم هست که خجالت زده نیستم و سرم بالاست.

روتیتر: 
گفت‌وگوی موسیقی ما با سرپرست گروه آقای سماع به بهانه کنسرت پیش روی این گروه؛
منبع: 
موسیقی ما

برچسب ها:

عکس خبر اول: 

دسته بندی مطلب:

خلاصه مطلب: 
– دوست نداریم مخاطبانمان فکر کنند داریم نمایش بازی می‌کنیم
– سرم بالا است، چون برای مولوی کار می‌کنم
– همه کارهایی که آقای سماع انجام می‌دهد در خدمت شعر مولوی است

موسیقی ما – قرار است گروه موسیقی آقای سماع سوم و چهارم مهرماه یعنی یکشنبه و دوشنبه هفته پیش رو در تالار آزادی کنسرت داشته باشد. آقای سماع از معدود گروه های موسیقی است که سماع در آن نقش تعیین کننده ای دارد و اصلاً به عنوان یک بخش زینتی در اجراها مورد استفاده قرار نمی‌گیرد…

امیرحسین حسنی‌نیا: از کنار هم قرار دادن سازهای ایرانی و غربی هراسی ندارم

موسیقی ما – قرار است گروه موسیقی آقای سماع سوم و چهارم مهرماه یعنی یکشنبه و دوشنبه هفته پیش رو در تالار آزادی کنسرت داشته باشد. آقای سماع از معدود گروه های موسیقی است که سماع در آن نقش تعیین کننده ای دارد و اصلا به عنوان یک بخش زینتی در اجراها مورد استفاده قرار نمی‌گیرد (اگر نگوییم تنها گروه موسیقی). احتمالا دلیل محوریت سماع در کار این گروه موسیقی به تحصیلات و تجربه امیرحسین حسنی نیا – سرپرست این گروه- مربوط است. او علاوه بر آنکه نزد زنده یاد استاد نریمان نوازندگی بربط آموخته و با زیر و بم موسیقی ایرانی آشنا شده، سال ها در ترکیه (مرکز آموزش سماع) مشق کرده است. آقای سماع دستکم تا امروز نشان داده موسیقی که ارائه می‌دهد بیان و روشمندی دارد که در ایتجا چندان مرسوم نیست. آلبوم اول گروه موسیقی آقای سماع هم که دو سال پیش با آهنگسازی امیرحسین حسنی نیا به بازار آمد گواه این موضوع است. موسیقی ما به بهانه کنسرت پیش روی «آقای سماع» با امیرحسین حسینی‌نیا گفت و گوی چالشی انجام داده که مخاطبان سایت را بیش از پیش با نگاه موسیقایی موجود در گروه تحت سرپرستی این هنرمند آشنا می‌کند:
 

  • * در کنسرت که بنا دارید روزهای 4 و 5 مهرماه در تالار آزادی به روی صحنه ببرید چه برنامه ای مخاطبانتان در نظر گرفته اید؟

برای برگزاری کنسرت پیش روی آقای سماع با محدودیت‌هایی که برای انتخاب سالن داشتیم تالار آزادی را انتخاب کردیم. قطعاتی از آلبوم جدید آقای سماع به نام رازآوری و قطعات جدیدتر از آن در کنسرت 4 و 5 مهرماه اجرا خواهد شد. سه قطعه هم از اجراهای قبلی آقای سماع اجرا می‌شود اما بیشتر قطعات جدید هستند. ما در این کنسرت دو قطعه جز اجرا می‌کنیم. یک قطعه کاملا ایرانی اجرا خواهد شد. مابقی کارها تلفیقی از بلوز و موسیقی ایرانی است. در دو پارت این کنسرت را اجرا می‌کنیم و سه نفر از شاگردانم هم در این کنسرت سماع می‌کنند.
 

  • * شما احتمالا یکی از معدود گروه های موسیقی هستید که سماع را جزو جدایی ناپذیر موسیقیتان می‌دانید. نظرتان درباره استفاده از سماع در سایر گروه های موسیقایی چیست و خودتان چگونه ارتباطی میان موسیقی و سماع برقرار می‌کنید؟

بیست سال پیش وقتی تحصیلاتم در دانشکده موسیقی تمام شده بود، برای اولین بار به خودم اجازه دادم با یک گروه روی استیج سماع کنم. تا آن موقع سماع برای من یک مسئله کاملا خصوصی بود. کسانی که دنبال پروژه هایی مثل سماع هستند باید بدانند برای کسی که آن فعالیت را انجام می‌دهد سماع یک کار کاملا خصوصی است. مثل نیایش کردن می‌ماند. این که گروه های مختلف از سماع استفاده می‌کنند درست مثل این است که گروه های مختلف از گیتار هم استفاده می‌کنند. به نظر من نحوه استفاده از سماع است که اهمیت دارد. سماع برای من حقیقت است به همین خاطر هم هست که می‌گویم سماع در آقای سماع نمایش نیست. بازیگری هم نیست. خواننده ای که در صدایش لحن دورغین بیاورد، شنونده متوجه می‌شود. ما نمی خواهیم بیننده های آقای سماع ببینند ما در کنسرت داریم برایشان نمایش بازی می‌کنیم. ما به دنبال سماع حقیقی هستیم.
 

  • * بسیاری از کسانی که اجراهای شما را در دفعات قبل دیده اند نوعی از موسیقی را شنیده اند که به سادگی نمی شود در مورد ژانر بندی اش استفاده کرد با این وجود المان های موسیقی پاپ هم در این موسیقی کم نیستند. می‌شود توضیح دهید چگونه این تجربه های موسیقایی برای خودتان رقم خورده اند و از سوی دیگر در اجرای پیش رو چه نوعی از موسیقی را مد نظر قرار داده اید؟

به هر حال ساختن ملودی، تنظیم و نوع سازبندی تجاربی است که در زندگی هر کسی به شکل های مختلف رخ می‌دهد. من موسیقی ایرانی، ردیف و قطعات ایرانی را با ساز عود نزد آقای نریمان کار کردم. پدرم موسیقی جز کار می‌کرد و خودم هم تلفیق موسیقی شرق و غرب در دانشگاه خواندم. مسافرت های خیلی زیاد و حضور در فستیوال های مختلف و بقیه مواردی که از آن ها یاد کردم باعث شد آن تصادف در من شکل بگیرد. مرادم تصادف بین بیسی که مربوط به موسیقی کشورم هست با تجربه های جدیدی که با آن ها مواجه شدم است. البته اینطور نیست که آقای سماع ژانر خاصی نداشته باشد. اما من پایبند اندازه نیستم که مثلا یک کنسرت در گام ر مینور برگزار کنیم. ما قطعاتی داریم که حال و هوای جز دارد. از طرف دیگر هم قطعاتی داریم که رنگ و بوی موسیقی ایرانی دارند. البته من از مودلاسیونی استفاده کردم که ایرانی نیست همه ای این ملاحظات باید در این جهت قرار بگیرند که کار به گوش شنونده مطبوع باشد و کلام مولانا را که حتما قوی تر از ملودی من است به گوش شنونده برساند.تمام تلاش من از سماع و نوع ملودی و بقیه موارد به این خاطر است که کلام خیلی خوب به گوش شنونده برسد.
 

  • * وقتی به شیوه سازبندی در اجرای پیش رو نگاه می‌کنیم راستش در ابتدای امر ممکن است کنار هم قرار گرفتن این سازها تعجب برانگیز باشند. در فضای کنونی موسیقی ایران و نگاهی که موزیسین ها به کار همکارانشان دارند از کنار هم قرار دادن بیس و بربط و سه تار و … هراسی نداشتید؟

من از کنار هم گذاشتن سازهای متفاوت هراسی ندارم چون در واقع سازها را کنار هم نگذاشتم. من سعی کردم نوازندگانی را پیدا کنم که بتوانند کنار هم ساز بزنند و به توانند به سمتی که من فقط در نقش هدایت کننده به آن ها نشان می‌دهد بروند. کنار هم قرار گرفتن آدم ها خیلی راحت است و لزوما احتیاجی به داشتن هدف مشترک ندارند. فقط کافی است روح نزدیک به همی داشته باشند. از نگاه من همه چیز ما آدم ها روحمان است. اگر روح سلامت باشد در هر کاری که وارد می‌شود آن کار زیبایی خواهد بود. از طرف دیگر هنرمند بودن کلا مساوی است با شجاع بودن. بنابراین هنرمند در معنای واقعی کلمه، شجاع است. 
 

  • * بعد از سال هایی که بزرگانی چون پورناظری ها و شهرام ناظری و خلیل عالی نژاد و افرادی که به طور کلی بیشتر بخشی از موسیقی بومی نواحی مختلف ایران را روایت می‌کنند به نظر می‌رسد موسیقی شما هم درصدد ارائه قرائت جدیدی از موسیقی عرفانی است؟ این موضوع برای خود شما چطور شکل گفته و آیا اساسا این دغدغه را دارید؟

بله قطعا من می‌گویم موسیقی ما موسیقی عرفانی است. دوستانی هستند که تلاش دارند بگویم موسیقی عرفانی اصلا ژانری از موسیقی نیست. من ادعا نمی کنم که موسیقی عرفانی ژانری از موسیقی است. ولی مگر ما ادبیات عرفانی نداریم؟ مگر شعر و داستان عرفانی نداریم؟ اگر جواب به این سوال ها مثبت است که البته هست چطور می‌توان گفت موسیقی عرفانی نداریم؟! موسیقی عرفانی هم یک شاخصه های ظاهری و درونی دارد. شاخصه های بیرونی عمیق بودن، استفاده  درست از ملودی ها و گام های خاص است. در مورد قسمت دورنی اش هم فکر نمی کنم بشود توضیح داد.
 

  • * با مرور اجراهایی که تاکنون به روی صحنه برده اید خواهیم دید مولانا محوریت کلام را در قطعات کلام محور به خود اختصاص داده است. واقعا چرا بیش از سایر شاعران کهن کلام او را مورد استفاده قرار می‌دهید؟ از سوی دیگر جمع میان این جمله که فهم شرایط و دنیای کنونی از ژانربندی گروه های موسیقی اهمیت بیشتری دارد، آیا می‌توان کلام مولانا را امروزین دانست؟

اگر امروزی ها کلام مولوی را متوجه نمی شوند مشکل از امروزی هاست. چون آنها دنبال کلام او نرفته اند. چند بار در جهان باید طول بکشد تا کسی چون مولوی به دنیا بیاید و نه تنها روی خودش، نزدیک ترین دوستش، نزدیک ترین افراد خانواده اش و مردمان یک شهر و یک کشور و جهان تاثیر بگذارد؟ «این جهان وان جهان مرا مطلب/کین دو گم شد در آن جهان که منم» چطور می‌شود از کنار این مرد راحت گذشت و به سراغش نرفت؟ من مجذوب ادبیات مولوی هستم که ادبیاتی است بیش از اندازه قوی. مولوی قابل قیاس با هیج کارکتر دیگری در جهان نیست. شما می‌توانید حافظ بزرگ را مترادف با یک کارکتر مثلا اروپایی قرار بدهید برای سعدی و دیگر بزرگان ادبیات فارسی هم می‌توانید این کار را انجام بدهید. ولی واقعا نمونه دیگر مولوی کجاست؟ تمام تلاش من این است مولوی را معرفی کنم.من الان اصلا برای خودم کار نمی کنم. نگرانی ها و مشکلاتی که در موسیقی دارم را به او می‌سپارم چون واقعا دارم برای مولوی کار می‌کنم به همین خاطر هم هست که خجالت زده نیستم و سرم بالاست.

روتیتر: 
گفت‌وگوی موسیقی ما با سرپرست گروه آقای سماع به بهانه کنسرت پیش روی این گروه؛
منبع: 
موسیقی ما

برچسب ها:

عکس خبر اول: 
(image)

دسته بندی مطلب:

خلاصه مطلب: 
– دوست نداریم مخاطبانمان فکر کنند داریم نمایش بازی می‌کنیم
– سرم بالا است، چون برای مولوی کار می‌کنم
– همه کارهایی که آقای سماع انجام می‌دهد در خدمت شعر مولوی است

موسیقی ما – قرار است گروه موسیقی آقای سماع سوم و چهارم مهرماه یعنی یکشنبه و دوشنبه هفته پیش رو در تالار آزادی کنسرت داشته باشد. آقای سماع از معدود گروه های موسیقی است که سماع در آن نقش تعیین کننده ای دارد و اصلاً به عنوان یک بخش زینتی در اجراها مورد استفاده قرار نمی‌گیرد…

امیرحسین حسنی‌نیا: از کنار هم قرار دادن سازهای ایرانی و غربی هراسی ندارم

«حشرات» برای کودکانِ کار و بدسرپرست خواندند

«حشرات» برای کودکانِ کار و بدسرپرست خواندند

موسیقی ما – شب گذشته کنسرت آنلاین «حشرات» به کارگردانی «مریم سعادت» با حضور کودکان کار، بدسرپرست و بی سرپرست تحت پوشش کمیته امداد امام خمینی در تالار اندیشه حوزه هنری  برگزار شد. حشراتی که مریم سعادت آنها را از زیرزمینی نمناک پیدا کرده و برای برگزاری کنسرت آماده‌شان کرده، شب گذشته، ساعاتی به یاد ماندنی را برای کودکان رقم زدند.
 
پیش از آمدنِ حشرات به روی صحنه، مجری این برنامه خطاب به بچه‌های حاضر در تالار گفت: «امشب به افتخار بچه‌هایی که سال تحصیلی را شروع می کنند، برنامه‌ای پر انرژی خوشمزه به همه بچه‌ها تقدیم می‌کنیم. شرکت «حام» دوست شماست تا اتفاق‌هایی اینچنین را برای شما و همه‌ی بچه‌های آنلاین ترتیب دهد.حتما می‌دانید که جمع بزرگی از کودکان الان به صورت آنلاین در خانه‌هایشان ما ما را می‌بینند.»
 
مجری این برنامه درباره کنسرت حشرات به کودکان گفت: «این کنسرت تا کنون حدود 1000 اجرا در جاهای مختلف ایران داشته و هم اهالی موسیقی و هم اهالی تئاتر برایش  هورا کشیده‌اند. به خاطر این که بانوی هنرمندی به نام مرسم سعادت طراح و کارگردان این اثر بوده است؛ پس ما هم با هم برای خانم سعادت هورا می‌کشیم».
 
پس از هورا و تشویق‌های کودکان، مریم سعادت به روی صحنه آمد و خطاب به بچه‌ها گفت: «سوسگ هم بد نیست وقتی در طبیعت باشد و در جای خودش؛ اما وقتی در کفش و اتاق و رختخواب شماست خوب نیست. اما وقتی سرجای خودش یعنی در طبیعت باشد چه ایرادی دارد؟ این کنسرت در حقیقت متعلق به نوجوانان است و چند قطعه مخصوص کودک هم داریم. در بین مخاطبان ما معمولا بزرگسالان هم حضور دارند و در اجراهای مختلفمان بزرگسالانی را دیده‌ایم که تنهایی و بدون بچه‌هایشان آمده‌اند تا اجرا حشرات با ببینند.»
 
در ادامه نوبت به آمدن حشرات به روی صحنه رسید. «مورچه» ویلن، «زنبور» گیتار و «پینه‌دوز» تومبا می‌نواخت و «سوسک» هم می‌خواند.

آقای سوسگ در معرفی گروهش گفت: «نام گروه ما «پرواز» است. ما قبلا در یک زیرزمین زندگی می‌کردیم و خواننده‌های دیگر می‌آمدند و در آنجا می‌خواندند. بعد از مدتی ما هم دیدیم خوانندگی و اجرای موسیقی چندان کار دشواری نیست و ما هم می‌تونیم گروه موسیقی تشکیل بدهیم.»
در‌ آغاز این اجرا «سوسگ» قطعه‌ای در وصف ایران برای بچه‌ها خوند. بعد «مورچه» قطعه‌ای درباره شوت کردن جوراب خواند. «سوسگ» با همراهی زنبور آهنگی درباره «تام و جری» خواندند. پینه دوز قطعه‌ای بندری با برداشت از صدای «جناب‌خان» خواند. پشه با دوتار، قطعه‌ای خراسانی خواند و در ادامه باز هم این پشه بود که قطعه‌ای در سبک «راک اندرول» خواند. مگس هم قطعه‌ای شاد اجرا کرد و این‌چنین کنسرت پیش رفت تا در نهایت اجرایی شاد و شبی به یادماندنی برای بچه‌ها رقم بخورد.

 در پایان این کنسرت از طرف شرکت «حام»، به کودکان کارِ تحت پوشش کمیته امداد هدایای کیف و لوازم التحریر مدرسه هدیه داده شد. شرکت «حام» نخستین برگزار کننده کنسرت‌های آنلاین در ایران پس از اجرای کنسرت‌هایی از علیرضا قربانی، سالار عقیلی، حجت اشرف‌زاده و گروه «دنگ‌شو» این بار کنسرتی برای کودکان برگزار کرد تا گستره‌ی مخاطبان خود را هر بیشتر و بیشتر کند.

روتیتر: 
شب به یادماندنی برای کودکان کار
منبع: 
موسیقی ما

برچسب ها:

عکس خبر اول: 

دسته بندی مطلب:

خلاصه مطلب: 
+ عکس‌های «ساناز جهان‌آرایی» از این کنسرت

موسیقی ما – شب گذشته کنسرت آنلاین «حشرات» به کارگردانی «مریم سعادت» با حضور کودکان کار، بدسرپرست و بی سرپرست تحت پوشش کمیته امداد امام خمینی در تالار اندیشه حوزه هنری  برگزار شد. حشراتی که مریم سعادت آنها را از زیرزمینی نمناک پیدا کرده و برای برگزاری کنسرت آماده‌شان کرده، شب گذشته، ساعاتی به یاد ماندنی را برای کودکان رقم زدند…

کنسرت آنلاین حشرات – 31 شهریور 1395
عکاس: 
تاریخ انتشار: 
1 مهر 1395

کلمات کلیدی:

برگزیده: 
0

«حشرات» برای کودکانِ کار و بدسرپرست خواندند

موسیقی ما – شب گذشته کنسرت آنلاین «حشرات» به کارگردانی «مریم سعادت» با حضور کودکان کار، بدسرپرست و بی سرپرست تحت پوشش کمیته امداد امام خمینی در تالار اندیشه حوزه هنری  برگزار شد. حشراتی که مریم سعادت آنها را از زیرزمینی نمناک پیدا کرده و برای برگزاری کنسرت آماده‌شان کرده، شب گذشته، ساعاتی به یاد ماندنی را برای کودکان رقم زدند.
 
پیش از آمدنِ حشرات به روی صحنه، مجری این برنامه خطاب به بچه‌های حاضر در تالار گفت: «امشب به افتخار بچه‌هایی که سال تحصیلی را شروع می کنند، برنامه‌ای پر انرژی خوشمزه به همه بچه‌ها تقدیم می‌کنیم. شرکت «حام» دوست شماست تا اتفاق‌هایی اینچنین را برای شما و همه‌ی بچه‌های آنلاین ترتیب دهد.حتما می‌دانید که جمع بزرگی از کودکان الان به صورت آنلاین در خانه‌هایشان ما ما را می‌بینند.»
 
مجری این برنامه درباره کنسرت حشرات به کودکان گفت: «این کنسرت تا کنون حدود 1000 اجرا در جاهای مختلف ایران داشته و هم اهالی موسیقی و هم اهالی تئاتر برایش  هورا کشیده‌اند. به خاطر این که بانوی هنرمندی به نام مرسم سعادت طراح و کارگردان این اثر بوده است؛ پس ما هم با هم برای خانم سعادت هورا می‌کشیم».
 
پس از هورا و تشویق‌های کودکان، مریم سعادت به روی صحنه آمد و خطاب به بچه‌ها گفت: «سوسگ هم بد نیست وقتی در طبیعت باشد و در جای خودش؛ اما وقتی در کفش و اتاق و رختخواب شماست خوب نیست. اما وقتی سرجای خودش یعنی در طبیعت باشد چه ایرادی دارد؟ این کنسرت در حقیقت متعلق به نوجوانان است و چند قطعه مخصوص کودک هم داریم. در بین مخاطبان ما معمولا بزرگسالان هم حضور دارند و در اجراهای مختلفمان بزرگسالانی را دیده‌ایم که تنهایی و بدون بچه‌هایشان آمده‌اند تا اجرا حشرات با ببینند.»
 
در ادامه نوبت به آمدن حشرات به روی صحنه رسید. «مورچه» ویلن، «زنبور» گیتار و «پینه‌دوز» تومبا می‌نواخت و «سوسک» هم می‌خواند.

آقای سوسگ در معرفی گروهش گفت: «نام گروه ما «پرواز» است. ما قبلا در یک زیرزمین زندگی می‌کردیم و خواننده‌های دیگر می‌آمدند و در آنجا می‌خواندند. بعد از مدتی ما هم دیدیم خوانندگی و اجرای موسیقی چندان کار دشواری نیست و ما هم می‌تونیم گروه موسیقی تشکیل بدهیم.»
در‌ آغاز این اجرا «سوسگ» قطعه‌ای در وصف ایران برای بچه‌ها خوند. بعد «مورچه» قطعه‌ای درباره شوت کردن جوراب خواند. «سوسگ» با همراهی زنبور آهنگی درباره «تام و جری» خواندند. پینه دوز قطعه‌ای بندری با برداشت از صدای «جناب‌خان» خواند. پشه با دوتار، قطعه‌ای خراسانی خواند و در ادامه باز هم این پشه بود که قطعه‌ای در سبک «راک اندرول» خواند. مگس هم قطعه‌ای شاد اجرا کرد و این‌چنین کنسرت پیش رفت تا در نهایت اجرایی شاد و شبی به یادماندنی برای بچه‌ها رقم بخورد.

 در پایان این کنسرت از طرف شرکت «حام»، به کودکان کارِ تحت پوشش کمیته امداد هدایای کیف و لوازم التحریر مدرسه هدیه داده شد. شرکت «حام» نخستین برگزار کننده کنسرت‌های آنلاین در ایران پس از اجرای کنسرت‌هایی از علیرضا قربانی، سالار عقیلی، حجت اشرف‌زاده و گروه «دنگ‌شو» این بار کنسرتی برای کودکان برگزار کرد تا گستره‌ی مخاطبان خود را هر بیشتر و بیشتر کند.

روتیتر: 
شب به یادماندنی برای کودکان کار
منبع: 
موسیقی ما

برچسب ها:

عکس خبر اول: 
(image)

دسته بندی مطلب:

خلاصه مطلب: 
+ عکس‌های «ساناز جهان‌آرایی» از این کنسرت

موسیقی ما – شب گذشته کنسرت آنلاین «حشرات» به کارگردانی «مریم سعادت» با حضور کودکان کار، بدسرپرست و بی سرپرست تحت پوشش کمیته امداد امام خمینی در تالار اندیشه حوزه هنری  برگزار شد. حشراتی که مریم سعادت آنها را از زیرزمینی نمناک پیدا کرده و برای برگزاری کنسرت آماده‌شان کرده، شب گذشته، ساعاتی به یاد ماندنی را برای کودکان رقم زدند…

کنسرت آنلاین حشرات – 31 شهریور 1395
عکاس: 
تاریخ انتشار: 
1 مهر 1395

کلمات کلیدی:

برگزیده: 
0

«حشرات» برای کودکانِ کار و بدسرپرست خواندند

موزیک ویدیویی «کبوترها» با صدای شاهد صادق‌پور به مناسبت هفته دفاع مقدس

موزیک ویدیویی «کبوترها» با صدای شاهد صادق‌پور به مناسبت هفته دفاع مقدس

روتیتر: 
از تماشاخانه سایت موسیقی ما ببنید و دانلود کنید

برچسب ها:

عکس خبر اول: 

دسته بندی مطلب:

خلاصه مطلب: 
موسیقی ما –  آخرین روز تابستان سالروز آغاز جنگ تحمیلی و هفته دفاع مقدس است. موزیک ویدیویی کبوترها با صدای شاهد صادق پور به همین مناسبت تولید و منتشر شده است. این موزیک ویدیو محصول نصر تی وی است. «کبوتر ها» را از تماشاخانه سایت موسیقی ما ببنید و دانلود کنید…
لینک نمایش در تماشاخانه: 

موزیک ویدیویی «کبوترها» با صدای شاهد صادق‌پور به مناسبت هفته دفاع مقدس

روتیتر: 
از تماشاخانه سایت موسیقی ما ببنید و دانلود کنید

برچسب ها:

عکس خبر اول: 
(image)

دسته بندی مطلب:

خلاصه مطلب: 
موسیقی ما –  آخرین روز تابستان سالروز آغاز جنگ تحمیلی و هفته دفاع مقدس است. موزیک ویدیویی کبوترها با صدای شاهد صادق پور به همین مناسبت تولید و منتشر شده است. این موزیک ویدیو محصول نصر تی وی است. «کبوتر ها» را از تماشاخانه سایت موسیقی ما ببنید و دانلود کنید…
لینک نمایش در تماشاخانه: 

موزیک ویدیویی «کبوترها» با صدای شاهد صادق‌پور به مناسبت هفته دفاع مقدس

شهاب اکبری: پروژه آلبوم شخصی مرحوم «علی طباطبایی» به فراموشی سپرده شد

شهاب اکبری: پروژه آلبوم شخصی مرحوم «علی طباطبایی» به فراموشی سپرده شد

موسیقی ما – یک سال در همین ماه شهریور و چنین روزهایی بود که خبر درگذشت ناگهانی «علی طباطبایی» خیلی‌ها را تحت‌تأثیر قرار داد و ناراحت کرد. این بازیگر جوان سابقه ایفای نقش در چند سریال از جمله «قلب یخی» و «بچه‌های نسبتاً بد» را داشت و از خانواده‌ای هنری پا به این عرصه گذاشت. اما شاید کمتر کسی در جریان باشد که علی طباطبایی در یک مقطع زمانی به فکر انتشار آلبومی با صدای خودش بوده است. او حتی برای این امر با «شهاب اکبری» و «محسن یگانه» وارد همکاری می‌شود و چند قطعه را هم تولید می‌کنند اما این پروژه متوقف و به فراموشی سپرده می‌شود. یک سال پس از درگذشت او با شهاب اکبری گپ زدیم و این موزیسین برای اولین‌بار از جزئیات آلبومی که قرار بود با صدای علی طباطبایی منتشر شود پرده برداشت. او درباره دلایل توقف این مجموعه و اتفاقات پس از آن هم سخن گفت. البته بخش دوم گفتگوی ما با شهاب اکبری هم درباره فعالیت‌های شخصی خودش در عرصه خوانندگی بود. چون او این روزها تمام تمرکز خود را روی آلبوم شخصی‌اش معطوف کرده و شاید این مجموعه تا پایان سال به بازار عرضه شود.
 

  • *سال گذشته مدتی پس از درگذشت زنده‌یاد «علی طباطبایی» با هم صحبتی داشتیم و گفتید که او قصد داشت به عرصه خوانندگی وارد شود اما مجالی برای توضیح بیشتر در این زمینه پیش نیامد. 

قرار بود من و «محسن یگانه» آلبومی را برای مرحوم «علی طباطبایی» جمع کنیم. پس از ضبط چند قطعه متوجه شدیم که علی نیاز دارد تا بیشتر روی مقوله خوانندگی و تکنیک‌های آواز کار کند. به صورت موقت پروژه را متوقف کردیم ولی بعداً همه ما از این ماجرا دور شدیم. اما چند قطعه داشتیم که محسن ملودی آنها را ساخته بود و من هم تنظیم کرده بودم.
 

  • *جرقه آشنایی شما و تولید این آلبوم از چه سالی شکل گرفت؟

سال 87 این پروژه را آغاز کردیم که همزمان با شروع بخش‌هایی از آلبوم «نفس‌های بی هدف» بود. حدود یک ماه پیش از آن آلبوم پروژه مجموعه آثار علی طباطبایی را آغاز کردیم.
 

  • *علی طباطبایی در آن سال شهرت چندانی در زمینه بازیگری نداشت.

او در آن زمان فعالیت چندانی در عرصه تصویر و بازیگری نداشت و سن کمی هم داشت. تصمیم علی طباطبایی روی خوانندگی جدی‌تر از بازیگری بود ولی در زمینه خواندن باید بیشتر تمرین می‌کرد و زمان اختصاص می‌داد.
 

  • *اتخاذ این تصمیم که علی نیاز به تمرین بیشتر روی تکنیک‌های خوانندگی دارد باعث شد که شما با هم به مشکل بخورید؟ چون دیگر بعد از آن وقفه کار ادامه پیدا نکرد.

این تصمیم را در کمال دوستی گرفتیم و در طول مدت زمانی که کار کردیم یا بعد از آن، هیچ مشکلی با هم نداشتیم. علی طباطبایی کل پروژه را دست ما و خودش را هم به دست ما سپرده بود. ما به خاطر صلاح خودش تصمیم گرفتیم که روی خواندن و تکنیک‌های آوازی بیشتر کار کند. قرار بود چیزی حدود یک سال کارها متوقف شود و بعد کارها را ادامه دهیم اما کم کم همه چیز دستخوش تغییراتی شد و او حس کرد که در سینما موفق‌تر خواهد بود. پس از ورود جدی او به عرصه سینما پرونده آلبوم مرحوم علی طباطبایی به فراموشی سپرده شد.
 

  • *پس از این اتفاقات، دوستی شما ادامه پیدا کرد و همدیگر را می‌دیدید؟

گاهی تلفنی صحبت می‌کردیم و دوستی چندان نزدیکی نداشتیم.
 

  • *چه شد که زوج شهاب اکبری و محسن یگانه را برای کار آلبومش انتخاب کرد؟ در حالی که موفقیت اصلی شما و محسن در همکاری مشترک در آلبوم «نفس‌های بی‌هدف» رقم خورد.

این آلبوم در مراحل اولیه تولید بود ولی محسن یگانه از سال‌ها قبل کار می‌کرد و چهره شناخته‌شده‌ای بود. من هم آلبوم «متأسفم» با صدای «محسن چاوشی» را کار کرده بودم که در آن مقطع بازخوردهای زیادی داشت. همچنین تنظیم قطعه «ماه عسل» با صدای محسن را انجام داده بودم و به نوعی من و محسن یگانه در قالب یک تیم کاری فعالیت می‌کردیم.
 

  • *کمی هم از  شهریور سال گذشته که خبر درگذشت ناگهانی علی طباطبایی منتشر شد برای ما بگویید و اینکه در مراسم‌های او شرکت کردید؟

از طریق اینستاگرام متوجه این خبر شدم. خیلی تعجب کردم و احتمال دادم که شایعه باشد اما پس از پیگیری‌های بیشتر فهمیدم که متأسفانه این خبر صحت دارد. احساس کردم که مراسم‌های آن مرحوم شلوغ می‌شود و من اماکن شلوغ را دوست ندارم و به همین دلیل شرکت نکردم. همچنین وقتی دوستی را از دست می‌دهید الزامی وجود ندارد که همه جا حضور داشته باشید و می‌توانید در تنهایی خودتان به آن عزیز فکر کنید و سوگوارش باشید.
 

  • *از فعالیت‌های شخصی خودتان چه خبر؟ و فکر می‌کنم بیش از شش ماه است که کاری منتشر نکرده‌اید.

دلیلش این است که درگیر کارهای آلبوم خودم هستم و هر قطعه‌ای که تولید می‌کنم را برای آلبوم کنار می‌گذارم. این خوب نیست که اثری منتشر نکرده‌ام ولی هرکاری که تولید می‌کنم را برای آلبوم کنار می‌گذارم. کارهای آلبوم رو به اتمام است و فکر می‌کنم ظرف چند هفته آینده برای اخذ مجوز اقدام کنم.
 

  • *سبک و سیاق آلبوم بیشتر به کدام سمت رفته است؟ آیا این سبک موسیقی که قرار است با صدای شهاب اکبری بشنویم را در تنظیم‌های گذشته او شنیده‌ایم؟

سعی کرده‌ام استایل‌های متنوع را در آلبوم داشته باشم. یعنی هم استایل شرقی و هم استایل غربی در قطعات داریم. احساس کردم این دو مدل تنظیم از حس و حال صدایم دور نیست. با توجه به اینکه آلبوم اول من است با رویه آزمون و خطا در این مجموعه پیش می‌روم. پس از انتشار آلبوم برای هر قطعه برنامه‌ریزی می‌کنم. شاید پس از آلبوم به این نتیجه رسیدم که فقط کارهای غربی یا فقط کارهای شرقی تولید کنم و بخوانم. دوست دارم همه مخاطبان این آلبوم را بشنوند و در مورد آن نظر دهند.
 

  • *فضای ترانه‌ها بیشتر به کدام سمت نزدیک است؟

ترانه‌ها اغلب روی ملودی نوشته شده‌اند. خودتان هم می‌دانید که وقتی ترانه‌سرا روی یک ملودی ترانه می‌نویسد، سخت است که مفهوم خیلی عمیقی داشته باشد. در بخش عمده ترانه‌ها با «حمید نصراللهی» کار کرده‌ام و با توجه به اینکه ترانه‌ها روی ملودی نوشته شده، کارها حسی از آب درآمده‌اند. در این آلبوم فضای عاشقانه، فضای غم و فضای شاد و هپی هم دارم. سعی کردم ترانه‌ها هم متنوع باشد تا ببینم چه اتفاقاتی رخ می‌دهد و بعداً برای آینده تصمیم می‌گیرم.
 

  • *با توجه به اینکه گفتید رویه آزمون و خطا را در این آلبوم دنبال می‌کنید می‌خواهم این را بدانم که اگر این مجموعه با استقبال مواجه نشود، روی خواندن خودتان و قطعات تجدیدنظر می‌کنید؟ یا کلاً مقوله خوانندگی را کنار می‌گذارید؟

خیلی به این موضوع فکر نکرده‌ام ولی اساساً افرادی مثل من که سال‌ها کار کرده‌ام و با انتقاد کمی مواجه شده‌ام، پیش‌بینی می‌کنم که انتقاد شدیدی به این آلبوم هم وارد نشود. اما بعضی‌ها هم هستند که به هر آلبوم و اثری انتقاد می‌کنند. اگر ببینم نظری باشد که فکرم را درگیر می‌کند و عادلانه هم هست، با آغوش باز می‌پذیرم و لحاظ می‌کنم.
 

  • *به غیر از «حمید نصراللهی» با کدام یک از چهره‌های موسیقی در این مجموعه همکاری کرده‌اید؟

ورژن جدید قطعه «پاییز تو راهه» با ترانه «امیر ارجینی» در این مجموعه قرار دارد. «سروش دادخواه» و «یاحا کاشانی» هم سایر ترانه‌های این آلبوم هستند.
 

  • *همه آهنگسازی و تنظیم‌ها را خودتان انجام داده‌اید؟

بله. البته در بخش تنظیم می‌خواهم یک دوست خوبی را معرفی کنم. فعلاً اسم او را نمی‌آورم ولی چهره مستعدی است و در آلبوم معرفی می‌شود.
 

  • *عدم همکاری با سایر تنظیم‌کننده‌ها مطرح در این آلبوم، حکایت همان ضرب‌المثل «دو پادشاه در یک اقلیم نگنجد» است؟

با این دوست عزیزم که اشاره کردم چند وقتی است آشنا شده‌ام و در استایل موسیقی الکترونیک استعداد زیادی دارد. خواستم که هم به آلبوم خودم کمک شود و هم اینکه او را به بازار معرفی کنم. فضاهای حسی و عاشقانه را خودم تنظیم کرده‌ام و احساس کردم می‌توانم در این زمینه می‌توانم آثار متنوعی را در آلبوم قرار بدهم.
 

  • *قصد انتشار موزیک ویدئو ندارید؟

چند وقت پیش به این موضوع فکر می‌کردم و اگر بتوانم برنامه‌ریزی برای تولید یک ویدئوی باکیفیت داشته باشم حتماً این کار را می‌کنم.

روتیتر: 
تنظیم‌کننده آلبوم «نفس‌های بی‌هدف» برای اولین‌بار از همکاری با «محسن یگانه» در آلبوم این بازیگر فقید پرده برداشت
منبع: 
اختصاصی سایت موسیقی ما

نویسنده:

برچسب ها:

عکس خبر اول: 

دسته بندی مطلب:

خلاصه مطلب: 
– تصمیم علی طباطبایی روی خوانندگی جدی‌تر از بازیگری بود
– از طریق «محسن یگانه» با او آشنا شدم
– در آلبوم شخصی خودم با رویه آزمون و خطا در این مجموعه پیش می‌روم
– ترانه‌های آلبوم من اغلب روی ملودی نوشته شده‌اند

موسیقی ما – یک سال در همین ماه شهریور و چنین روزهایی بود که خبر درگذشت ناگهانی «علی طباطبایی» خیلی‌ها را تحت‌تأثیر قرار داد و ناراحت کرد. این بازیگر جوان سابقه ایفای نقش در چند سریال از جمله «قلب یخی» و «بچه‌های نسبتاً بد» را داشت و از خانواده‌ای هنری پا به این عرصه گذاشت. اما شاید کمتر کسی در جریان باشد که علی طباطبایی در یک مقطع زمانی به فکر انتشار آلبومی با صدای خودش بوده است. او حتی برای این امر با «شهاب اکبری» و «محسن یگانه» وارد همکاری می‌شود و چند قطعه را هم تولید می‌کنند اما این پروژه متوقف و به فراموشی سپرده می‌شود….

شهاب اکبری: پروژه آلبوم شخصی مرحوم «علی طباطبایی» به فراموشی سپرده شد

موسیقی ما – یک سال در همین ماه شهریور و چنین روزهایی بود که خبر درگذشت ناگهانی «علی طباطبایی» خیلی‌ها را تحت‌تأثیر قرار داد و ناراحت کرد. این بازیگر جوان سابقه ایفای نقش در چند سریال از جمله «قلب یخی» و «بچه‌های نسبتاً بد» را داشت و از خانواده‌ای هنری پا به این عرصه گذاشت. اما شاید کمتر کسی در جریان باشد که علی طباطبایی در یک مقطع زمانی به فکر انتشار آلبومی با صدای خودش بوده است. او حتی برای این امر با «شهاب اکبری» و «محسن یگانه» وارد همکاری می‌شود و چند قطعه را هم تولید می‌کنند اما این پروژه متوقف و به فراموشی سپرده می‌شود. یک سال پس از درگذشت او با شهاب اکبری گپ زدیم و این موزیسین برای اولین‌بار از جزئیات آلبومی که قرار بود با صدای علی طباطبایی منتشر شود پرده برداشت. او درباره دلایل توقف این مجموعه و اتفاقات پس از آن هم سخن گفت. البته بخش دوم گفتگوی ما با شهاب اکبری هم درباره فعالیت‌های شخصی خودش در عرصه خوانندگی بود. چون او این روزها تمام تمرکز خود را روی آلبوم شخصی‌اش معطوف کرده و شاید این مجموعه تا پایان سال به بازار عرضه شود.
 

  • *سال گذشته مدتی پس از درگذشت زنده‌یاد «علی طباطبایی» با هم صحبتی داشتیم و گفتید که او قصد داشت به عرصه خوانندگی وارد شود اما مجالی برای توضیح بیشتر در این زمینه پیش نیامد. 

قرار بود من و «محسن یگانه» آلبومی را برای مرحوم «علی طباطبایی» جمع کنیم. پس از ضبط چند قطعه متوجه شدیم که علی نیاز دارد تا بیشتر روی مقوله خوانندگی و تکنیک‌های آواز کار کند. به صورت موقت پروژه را متوقف کردیم ولی بعداً همه ما از این ماجرا دور شدیم. اما چند قطعه داشتیم که محسن ملودی آنها را ساخته بود و من هم تنظیم کرده بودم.
 

  • *جرقه آشنایی شما و تولید این آلبوم از چه سالی شکل گرفت؟

سال 87 این پروژه را آغاز کردیم که همزمان با شروع بخش‌هایی از آلبوم «نفس‌های بی هدف» بود. حدود یک ماه پیش از آن آلبوم پروژه مجموعه آثار علی طباطبایی را آغاز کردیم.
 

  • *علی طباطبایی در آن سال شهرت چندانی در زمینه بازیگری نداشت.

او در آن زمان فعالیت چندانی در عرصه تصویر و بازیگری نداشت و سن کمی هم داشت. تصمیم علی طباطبایی روی خوانندگی جدی‌تر از بازیگری بود ولی در زمینه خواندن باید بیشتر تمرین می‌کرد و زمان اختصاص می‌داد.
 

  • *اتخاذ این تصمیم که علی نیاز به تمرین بیشتر روی تکنیک‌های خوانندگی دارد باعث شد که شما با هم به مشکل بخورید؟ چون دیگر بعد از آن وقفه کار ادامه پیدا نکرد.

این تصمیم را در کمال دوستی گرفتیم و در طول مدت زمانی که کار کردیم یا بعد از آن، هیچ مشکلی با هم نداشتیم. علی طباطبایی کل پروژه را دست ما و خودش را هم به دست ما سپرده بود. ما به خاطر صلاح خودش تصمیم گرفتیم که روی خواندن و تکنیک‌های آوازی بیشتر کار کند. قرار بود چیزی حدود یک سال کارها متوقف شود و بعد کارها را ادامه دهیم اما کم کم همه چیز دستخوش تغییراتی شد و او حس کرد که در سینما موفق‌تر خواهد بود. پس از ورود جدی او به عرصه سینما پرونده آلبوم مرحوم علی طباطبایی به فراموشی سپرده شد.
 

  • *پس از این اتفاقات، دوستی شما ادامه پیدا کرد و همدیگر را می‌دیدید؟

گاهی تلفنی صحبت می‌کردیم و دوستی چندان نزدیکی نداشتیم.
 

  • *چه شد که زوج شهاب اکبری و محسن یگانه را برای کار آلبومش انتخاب کرد؟ در حالی که موفقیت اصلی شما و محسن در همکاری مشترک در آلبوم «نفس‌های بی‌هدف» رقم خورد.

این آلبوم در مراحل اولیه تولید بود ولی محسن یگانه از سال‌ها قبل کار می‌کرد و چهره شناخته‌شده‌ای بود. من هم آلبوم «متأسفم» با صدای «محسن چاوشی» را کار کرده بودم که در آن مقطع بازخوردهای زیادی داشت. همچنین تنظیم قطعه «ماه عسل» با صدای محسن را انجام داده بودم و به نوعی من و محسن یگانه در قالب یک تیم کاری فعالیت می‌کردیم.
 

  • *کمی هم از  شهریور سال گذشته که خبر درگذشت ناگهانی علی طباطبایی منتشر شد برای ما بگویید و اینکه در مراسم‌های او شرکت کردید؟

از طریق اینستاگرام متوجه این خبر شدم. خیلی تعجب کردم و احتمال دادم که شایعه باشد اما پس از پیگیری‌های بیشتر فهمیدم که متأسفانه این خبر صحت دارد. احساس کردم که مراسم‌های آن مرحوم شلوغ می‌شود و من اماکن شلوغ را دوست ندارم و به همین دلیل شرکت نکردم. همچنین وقتی دوستی را از دست می‌دهید الزامی وجود ندارد که همه جا حضور داشته باشید و می‌توانید در تنهایی خودتان به آن عزیز فکر کنید و سوگوارش باشید.
 

  • *از فعالیت‌های شخصی خودتان چه خبر؟ و فکر می‌کنم بیش از شش ماه است که کاری منتشر نکرده‌اید.

دلیلش این است که درگیر کارهای آلبوم خودم هستم و هر قطعه‌ای که تولید می‌کنم را برای آلبوم کنار می‌گذارم. این خوب نیست که اثری منتشر نکرده‌ام ولی هرکاری که تولید می‌کنم را برای آلبوم کنار می‌گذارم. کارهای آلبوم رو به اتمام است و فکر می‌کنم ظرف چند هفته آینده برای اخذ مجوز اقدام کنم.
 

  • *سبک و سیاق آلبوم بیشتر به کدام سمت رفته است؟ آیا این سبک موسیقی که قرار است با صدای شهاب اکبری بشنویم را در تنظیم‌های گذشته او شنیده‌ایم؟

سعی کرده‌ام استایل‌های متنوع را در آلبوم داشته باشم. یعنی هم استایل شرقی و هم استایل غربی در قطعات داریم. احساس کردم این دو مدل تنظیم از حس و حال صدایم دور نیست. با توجه به اینکه آلبوم اول من است با رویه آزمون و خطا در این مجموعه پیش می‌روم. پس از انتشار آلبوم برای هر قطعه برنامه‌ریزی می‌کنم. شاید پس از آلبوم به این نتیجه رسیدم که فقط کارهای غربی یا فقط کارهای شرقی تولید کنم و بخوانم. دوست دارم همه مخاطبان این آلبوم را بشنوند و در مورد آن نظر دهند.
 

  • *فضای ترانه‌ها بیشتر به کدام سمت نزدیک است؟

ترانه‌ها اغلب روی ملودی نوشته شده‌اند. خودتان هم می‌دانید که وقتی ترانه‌سرا روی یک ملودی ترانه می‌نویسد، سخت است که مفهوم خیلی عمیقی داشته باشد. در بخش عمده ترانه‌ها با «حمید نصراللهی» کار کرده‌ام و با توجه به اینکه ترانه‌ها روی ملودی نوشته شده، کارها حسی از آب درآمده‌اند. در این آلبوم فضای عاشقانه، فضای غم و فضای شاد و هپی هم دارم. سعی کردم ترانه‌ها هم متنوع باشد تا ببینم چه اتفاقاتی رخ می‌دهد و بعداً برای آینده تصمیم می‌گیرم.
 

  • *با توجه به اینکه گفتید رویه آزمون و خطا را در این آلبوم دنبال می‌کنید می‌خواهم این را بدانم که اگر این مجموعه با استقبال مواجه نشود، روی خواندن خودتان و قطعات تجدیدنظر می‌کنید؟ یا کلاً مقوله خوانندگی را کنار می‌گذارید؟

خیلی به این موضوع فکر نکرده‌ام ولی اساساً افرادی مثل من که سال‌ها کار کرده‌ام و با انتقاد کمی مواجه شده‌ام، پیش‌بینی می‌کنم که انتقاد شدیدی به این آلبوم هم وارد نشود. اما بعضی‌ها هم هستند که به هر آلبوم و اثری انتقاد می‌کنند. اگر ببینم نظری باشد که فکرم را درگیر می‌کند و عادلانه هم هست، با آغوش باز می‌پذیرم و لحاظ می‌کنم.
 

  • *به غیر از «حمید نصراللهی» با کدام یک از چهره‌های موسیقی در این مجموعه همکاری کرده‌اید؟

ورژن جدید قطعه «پاییز تو راهه» با ترانه «امیر ارجینی» در این مجموعه قرار دارد. «سروش دادخواه» و «یاحا کاشانی» هم سایر ترانه‌های این آلبوم هستند.
 

  • *همه آهنگسازی و تنظیم‌ها را خودتان انجام داده‌اید؟

بله. البته در بخش تنظیم می‌خواهم یک دوست خوبی را معرفی کنم. فعلاً اسم او را نمی‌آورم ولی چهره مستعدی است و در آلبوم معرفی می‌شود.
 

  • *عدم همکاری با سایر تنظیم‌کننده‌ها مطرح در این آلبوم، حکایت همان ضرب‌المثل «دو پادشاه در یک اقلیم نگنجد» است؟

با این دوست عزیزم که اشاره کردم چند وقتی است آشنا شده‌ام و در استایل موسیقی الکترونیک استعداد زیادی دارد. خواستم که هم به آلبوم خودم کمک شود و هم اینکه او را به بازار معرفی کنم. فضاهای حسی و عاشقانه را خودم تنظیم کرده‌ام و احساس کردم می‌توانم در این زمینه می‌توانم آثار متنوعی را در آلبوم قرار بدهم.
 

  • *قصد انتشار موزیک ویدئو ندارید؟

چند وقت پیش به این موضوع فکر می‌کردم و اگر بتوانم برنامه‌ریزی برای تولید یک ویدئوی باکیفیت داشته باشم حتماً این کار را می‌کنم.

روتیتر: 
تنظیم‌کننده آلبوم «نفس‌های بی‌هدف» برای اولین‌بار از همکاری با «محسن یگانه» در آلبوم این بازیگر فقید پرده برداشت
منبع: 
اختصاصی سایت موسیقی ما

نویسنده:

برچسب ها:

عکس خبر اول: 
(image)

دسته بندی مطلب:

خلاصه مطلب: 
– تصمیم علی طباطبایی روی خوانندگی جدی‌تر از بازیگری بود
– از طریق «محسن یگانه» با او آشنا شدم
– در آلبوم شخصی خودم با رویه آزمون و خطا در این مجموعه پیش می‌روم
– ترانه‌های آلبوم من اغلب روی ملودی نوشته شده‌اند

موسیقی ما – یک سال در همین ماه شهریور و چنین روزهایی بود که خبر درگذشت ناگهانی «علی طباطبایی» خیلی‌ها را تحت‌تأثیر قرار داد و ناراحت کرد. این بازیگر جوان سابقه ایفای نقش در چند سریال از جمله «قلب یخی» و «بچه‌های نسبتاً بد» را داشت و از خانواده‌ای هنری پا به این عرصه گذاشت. اما شاید کمتر کسی در جریان باشد که علی طباطبایی در یک مقطع زمانی به فکر انتشار آلبومی با صدای خودش بوده است. او حتی برای این امر با «شهاب اکبری» و «محسن یگانه» وارد همکاری می‌شود و چند قطعه را هم تولید می‌کنند اما این پروژه متوقف و به فراموشی سپرده می‌شود….

شهاب اکبری: پروژه آلبوم شخصی مرحوم «علی طباطبایی» به فراموشی سپرده شد

پنجمین دوره مسابقه «هزار صدا» برگزار می‌شود

پنجمین دوره مسابقه «هزار صدا» برگزار می‌شود

hez

hot-topic-logoپنجمین دوره مسابقه «هزار صدا» ویژه موسیقی پاپ با حضور سه هنرمند موسیقی پاپ در فرهنگسرای ارسباران تهران برگزار می شود.

+در این برنامه رحمان خواننده پاپ که آلبوم «یه عشق» از وی به تازگی منتشر شده با نوازندگی آهنگساز آثارش مدوید لطیفی قطعاتی را اجرا می کند

پنجمین دوره مسابقه «هزار صدا» برگزار می‌شود

(image)

(image) پنجمین دوره مسابقه «هزار صدا» ویژه موسیقی پاپ با حضور سه هنرمند موسیقی پاپ در فرهنگسرای ارسباران تهران برگزار می شود.

+در این برنامه رحمان خواننده پاپ که آلبوم «یه عشق» از وی به تازگی منتشر شده با نوازندگی آهنگساز آثارش مدوید لطیفی قطعاتی را اجرا می کند

پنجمین دوره مسابقه «هزار صدا» برگزار می‌شود