بایگانی برچسب: s

جشنواره بزرگ «Desert Trip» با حضور ستارگان موسیقی اعتراض برگزار می‌شود

جشنواره بزرگ «Desert Trip» با حضور ستارگان موسیقی اعتراض برگزار می‌شود

«راجر واترز»، «نیل یانگ»، «باب دیلن» و «مک کارتنی» در فستیوال بزرگ «Desert Trip» که ماه اکتبر در کالیفرنیا برگزار می‌شود، حضور دارند و به اجرای قطعات خود می‌پردازند.
 
_NewDesertTrip.comGrass_left2_24x18راه‌نوا- در ماه اکتبر «نیل یانگ» و گروه «Promise of the Real»، «راجر واترز»، «باب دیلن» و «پائول مک کارتنی» در فستیوال «Desert Trip»  در کالیفرنیا برنامه اجرا خواهند کرد.
 
 این فستیوال یکی از بزرگترین فستیوال‌های تاریخ است که در کالیفرنیا برگزار می‌شود که ستارگان راک اند رول در آن حضور دارند.
 
«نیل یانگ»؛ جزو خوانندگان و نوازندگان بزرگ آمریکا است که پس از حوادث ۱۱ سپتامبر سال ۲۰۰۱، به انتقاد شدید از سیاست‌های جورج بوش پرداخت و در آلبومی معروف با عنوان «زندگی با جنگ» با ترانه‌ی «بیایید رییس‌جمهور را محاکمه کنیم»، رییس جمهور وقت آمریکا را مقصر حوادث تلخ ۱۱ سپتامبر و جنگ‌های متعاقب آن در خاورمیانه دانست. ترانه‌ی او، یکی از صریح‌ترین و بی‌پرده‌ترین ترانه‌های سیاسی است که در آن به طور آشکار، خواستار محاکمه‌ی رییس‌جمهور وقت آمریکا شده است.
 
«راجر واترز»؛ خواننده، ترانه‌سرا و آهنگ‌ساز انگلیسی است. او در کنار دیوید گیلمور، نیک میسن و ریچارد رایت از اعضای موسس  گروه بزرگ «پینک فلوید» بوده است. از واترز به عنوان یکی از خلاقترین آهنگسازان، ترانه‌سرایان و تهیه‌کنندگان تمام تاریخ موسیقی راک یاد می‌کنند. واترز همواره در صحنه‌های‌ سیاسی فعال بوده؛ برای مثال او از سیاست‌های تهاجمی جرج بوش، در افغانستان و عراق یا سرکوب جنبش‌های دموکراسی‌خواهی در چین انتقاد کرده است. همچنین در این سال‌ها  با برگزاری کنسرت‌های بزرگ و متفاوت «دیوار»  در جهان به عنوان یکی از برجسته‌ترین مخالفان سیاست‌های رژیم صهیونیستی در برابر فلسطینیان به شمار می‌رود. واترز در مقاطع مختلف و صحبت‌های مکرر، دولت اسرائیل را با دولت آفریقای جنوبی در زمان آپارتاید (تبعیض نژادی) مقایسه کرده و می‌کند.
 
 «باب دیلن»؛ خواننده، ترانه‌سرا و نوازنده‌ی برجسته‌ی آمریکایی است که روزنامه‌نگاران و مورخان اغلب، از آهنگ‌های او به عنوان نماد دهه‌ی ۱۹۶۰ و خود دیلن را به عنوان یک خواننده اعتراضی معرفی می‌کنند. دیلنی که در یک مدت کوتاه، یعنی در کمتر از سه سال، تعداد زیادی آهنگ با مضامین سیاسی و اعتراض علیه جنگ ویتنام، سلاح‌های هسته‌ای، نژاد پرستی و … نوشت که با اشعار و تصاویر خلاقش، اوضاع آن دوران را نشان می‌داد.
 
 این فستیوال به یکی از گران‌ترین و پرفروش‌ترین فستیوال‌ها تبدیل شده به طوریکه در مدت زمان کمی بلیط‌ها به فروش رفته و تخمین زده شده که فروش آن به بالاتر از ۱۵۰ میلیون دلار خواهد رسید. تاریخ اجرای این هنرمندان به شرح زیر است:
 
 رولینگ استونز و باب دیلن و گروهش: ۷ و ۱۴ اکتبر
 
پائول مک کارتنی و نیل یانگ و گروهش: ۸ و ۱۵ اکتبر
 
راجر واترز و گروه هو: ۹ و ۱۶ اکتبر
روتیتر: 
«راجر واترز»، «نیل یانگ»، «باب دیلن» و «مک کارتنی»
منبع: 
سایت راه نوا
عکس خبر اول: 

دسته بندی مطلب:

خلاصه مطلب: 
«راجر واترز»، «نیل یانگ»، «باب دیلن» و «مک کارتنی» در فستیوال بزرگ «Desert Trip» که ماه اکتبر در کالیفرنیا برگزار می‌شود، حضور دارند و به اجرای قطعات خود می‌پردازند. _NewDesertTrip.comGrass_left2_24x18راه‌نوا- در ماه اکتبر «نیل یانگ» و گروه «Promise of the Real»، «راجر واترز»، «باب دیلن» و «پائول مک کارتنی» در فستیوال «Desert Trip» در کالیفرنیا برنامه اجرا خواهند کرد.

جشنواره بزرگ «Desert Trip» با حضور ستارگان موسیقی اعتراض برگزار می‌شود

«راجر واترز»، «نیل یانگ»، «باب دیلن» و «مک کارتنی» در فستیوال بزرگ «Desert Trip» که ماه اکتبر در کالیفرنیا برگزار می‌شود، حضور دارند و به اجرای قطعات خود می‌پردازند.
 
_NewDesertTrip.comGrass_left2_24x18راه‌نوا- در ماه اکتبر «نیل یانگ» و گروه «Promise of the Real»، «راجر واترز»، «باب دیلن» و «پائول مک کارتنی» در فستیوال «Desert Trip»  در کالیفرنیا برنامه اجرا خواهند کرد.
 
 این فستیوال یکی از بزرگترین فستیوال‌های تاریخ است که در کالیفرنیا برگزار می‌شود که ستارگان راک اند رول در آن حضور دارند.
 
«نیل یانگ»؛ جزو خوانندگان و نوازندگان بزرگ آمریکا است که پس از حوادث ۱۱ سپتامبر سال ۲۰۰۱، به انتقاد شدید از سیاست‌های جورج بوش پرداخت و در آلبومی معروف با عنوان «زندگی با جنگ» با ترانه‌ی «بیایید رییس‌جمهور را محاکمه کنیم»، رییس جمهور وقت آمریکا را مقصر حوادث تلخ ۱۱ سپتامبر و جنگ‌های متعاقب آن در خاورمیانه دانست. ترانه‌ی او، یکی از صریح‌ترین و بی‌پرده‌ترین ترانه‌های سیاسی است که در آن به طور آشکار، خواستار محاکمه‌ی رییس‌جمهور وقت آمریکا شده است.
 
«راجر واترز»؛ خواننده، ترانه‌سرا و آهنگ‌ساز انگلیسی است. او در کنار دیوید گیلمور، نیک میسن و ریچارد رایت از اعضای موسس  گروه بزرگ «پینک فلوید» بوده است. از واترز به عنوان یکی از خلاقترین آهنگسازان، ترانه‌سرایان و تهیه‌کنندگان تمام تاریخ موسیقی راک یاد می‌کنند. واترز همواره در صحنه‌های‌ سیاسی فعال بوده؛ برای مثال او از سیاست‌های تهاجمی جرج بوش، در افغانستان و عراق یا سرکوب جنبش‌های دموکراسی‌خواهی در چین انتقاد کرده است. همچنین در این سال‌ها  با برگزاری کنسرت‌های بزرگ و متفاوت «دیوار»  در جهان به عنوان یکی از برجسته‌ترین مخالفان سیاست‌های رژیم صهیونیستی در برابر فلسطینیان به شمار می‌رود. واترز در مقاطع مختلف و صحبت‌های مکرر، دولت اسرائیل را با دولت آفریقای جنوبی در زمان آپارتاید (تبعیض نژادی) مقایسه کرده و می‌کند.
 
 «باب دیلن»؛ خواننده، ترانه‌سرا و نوازنده‌ی برجسته‌ی آمریکایی است که روزنامه‌نگاران و مورخان اغلب، از آهنگ‌های او به عنوان نماد دهه‌ی ۱۹۶۰ و خود دیلن را به عنوان یک خواننده اعتراضی معرفی می‌کنند. دیلنی که در یک مدت کوتاه، یعنی در کمتر از سه سال، تعداد زیادی آهنگ با مضامین سیاسی و اعتراض علیه جنگ ویتنام، سلاح‌های هسته‌ای، نژاد پرستی و … نوشت که با اشعار و تصاویر خلاقش، اوضاع آن دوران را نشان می‌داد.
 
 این فستیوال به یکی از گران‌ترین و پرفروش‌ترین فستیوال‌ها تبدیل شده به طوریکه در مدت زمان کمی بلیط‌ها به فروش رفته و تخمین زده شده که فروش آن به بالاتر از ۱۵۰ میلیون دلار خواهد رسید. تاریخ اجرای این هنرمندان به شرح زیر است:
 
 رولینگ استونز و باب دیلن و گروهش: ۷ و ۱۴ اکتبر
 
پائول مک کارتنی و نیل یانگ و گروهش: ۸ و ۱۵ اکتبر
 
راجر واترز و گروه هو: ۹ و ۱۶ اکتبر
روتیتر: 
«راجر واترز»، «نیل یانگ»، «باب دیلن» و «مک کارتنی»
منبع: 
سایت راه نوا
عکس خبر اول: 
(image)

دسته بندی مطلب:

خلاصه مطلب: 
«راجر واترز»، «نیل یانگ»، «باب دیلن» و «مک کارتنی» در فستیوال بزرگ «Desert Trip» که ماه اکتبر در کالیفرنیا برگزار می‌شود، حضور دارند و به اجرای قطعات خود می‌پردازند. _NewDesertTrip.comGrass_left2_24x18راه‌نوا- در ماه اکتبر «نیل یانگ» و گروه «Promise of the Real»، «راجر واترز»، «باب دیلن» و «پائول مک کارتنی» در فستیوال «Desert Trip» در کالیفرنیا برنامه اجرا خواهند کرد.

جشنواره بزرگ «Desert Trip» با حضور ستارگان موسیقی اعتراض برگزار می‌شود

اردشیر کامکار با گروه خود روی صحنه می‌رود

اردشیر کامکار با گروه خود روی صحنه می‌رود

موسیقی ما – «اردشیرکامکار» -آهنگساز و نوازندۀ برجسته کمانچه- همراه با گروهِ خود، سوم مهر ماه در تالار اندیشۀ حوزۀ هنری به اجرای برنامه خواهد پرداخت. خوانندگی بخش فارسی این کنسرت را «وحید تاج» برعهده دارد و «حشمت رجب‌زاده» به عنوان خوانندۀ بخش محلی فعالیت خواهد کرد. این برنامه چون دیگر کنسرت‌های این گروه در دو بخش فارسی و محلی اجرا می‌شود.
 
این کنسرت‌ها شامل دو بخش فارسی و محلی است که خوانندۀ بخش محلی آن حشمت رجب‌زاده است. «تاج» در این اجراها، تصانیفی چون «زهی عشق» را با شعری از مولانا، «دیار متروک» با شعری از سایه، تصنیف «بازآمدن» با شعری از مولانا‌ و تصنیف «دل دیوانه» را با شعری از جبار امیری اجرا خواهد کرد. در بخش محلی نیز قطعاتی لری،‌ بختیاری و کردی با تنظیم اردشیر کامکار برای مخاطبان اجرا خواهد شد که از جملۀ آن می‌توان به آسمون ابری‌، مقام عزیز بیگی‌، امشو بارون بباره و غیره اشاره کرد.
 
آهنگ و تنظیم قطعات کنسرت برعهدۀ اردشیر کامکار است. در این اجرا نوازندگانِ برجسته‌ای چون «فرج علیپور» کمانچه و «کامبیز گنجه‌ای» تمبک، به اجرای برنامه خواهند پرداخت و «نیریز کامکار» تار، «سیاوش کامکار» سنتور، «کامران احمدی» دف، «سعید نایب محمدی» عود، «قاسم رحیم زاده» تار و «ترگل خلیقی» رباب خواهند نواخت. ضمن آنکه «وحید تاج» خواننده بخش فارسی و «حشمت رجب زاده» خواننده بخش محلی است.
روتیتر: 
سوم مهر ماه در تالار اندیشۀ حوزه هنری

برچسب ها:

عکس خبر اول: 
عکس های خبر: 

دسته بندی مطلب:

خلاصه مطلب: 
موسیقی ما – «اردشیرکامکار» -آهنگساز و نوازندۀ برجسته کمانچه- همراه با گروهِ خود، سوم مهر ماه در تالار اندیشۀ حوزۀ هنری به اجرای برنامه خواهد پرداخت. خوانندگی بخش فارسی این کنسرت را «وحید تاج» برعهده دارد و «حشمت رجب‌زاده» به عنوان خوانندۀ بخش محلی فعالیت خواهد کرد. این برنامه چون دیگر کنسرت‌های این گروه در دو بخش فارسی و محلی اجرا می‌شود. این کنسرت‌ها شامل دو بخش فارسی و محلی است که خوانندۀ بخش محلی آن حشمت رجب‌زاده است. «تاج» در این اجراها، تصانیفی چون…

اردشیر کامکار با گروه خود روی صحنه می‌رود

موسیقی ما – «اردشیرکامکار» -آهنگساز و نوازندۀ برجسته کمانچه- همراه با گروهِ خود، سوم مهر ماه در تالار اندیشۀ حوزۀ هنری به اجرای برنامه خواهد پرداخت. خوانندگی بخش فارسی این کنسرت را «وحید تاج» برعهده دارد و «حشمت رجب‌زاده» به عنوان خوانندۀ بخش محلی فعالیت خواهد کرد. این برنامه چون دیگر کنسرت‌های این گروه در دو بخش فارسی و محلی اجرا می‌شود.
 
این کنسرت‌ها شامل دو بخش فارسی و محلی است که خوانندۀ بخش محلی آن حشمت رجب‌زاده است. «تاج» در این اجراها، تصانیفی چون «زهی عشق» را با شعری از مولانا، «دیار متروک» با شعری از سایه، تصنیف «بازآمدن» با شعری از مولانا‌ و تصنیف «دل دیوانه» را با شعری از جبار امیری اجرا خواهد کرد. در بخش محلی نیز قطعاتی لری،‌ بختیاری و کردی با تنظیم اردشیر کامکار برای مخاطبان اجرا خواهد شد که از جملۀ آن می‌توان به آسمون ابری‌، مقام عزیز بیگی‌، امشو بارون بباره و غیره اشاره کرد.
 
آهنگ و تنظیم قطعات کنسرت برعهدۀ اردشیر کامکار است. در این اجرا نوازندگانِ برجسته‌ای چون «فرج علیپور» کمانچه و «کامبیز گنجه‌ای» تمبک، به اجرای برنامه خواهند پرداخت و «نیریز کامکار» تار، «سیاوش کامکار» سنتور، «کامران احمدی» دف، «سعید نایب محمدی» عود، «قاسم رحیم زاده» تار و «ترگل خلیقی» رباب خواهند نواخت. ضمن آنکه «وحید تاج» خواننده بخش فارسی و «حشمت رجب زاده» خواننده بخش محلی است.
روتیتر: 
سوم مهر ماه در تالار اندیشۀ حوزه هنری

برچسب ها:

عکس خبر اول: 
(image)
عکس های خبر: 
(image)

دسته بندی مطلب:

خلاصه مطلب: 
موسیقی ما – «اردشیرکامکار» -آهنگساز و نوازندۀ برجسته کمانچه- همراه با گروهِ خود، سوم مهر ماه در تالار اندیشۀ حوزۀ هنری به اجرای برنامه خواهد پرداخت. خوانندگی بخش فارسی این کنسرت را «وحید تاج» برعهده دارد و «حشمت رجب‌زاده» به عنوان خوانندۀ بخش محلی فعالیت خواهد کرد. این برنامه چون دیگر کنسرت‌های این گروه در دو بخش فارسی و محلی اجرا می‌شود. این کنسرت‌ها شامل دو بخش فارسی و محلی است که خوانندۀ بخش محلی آن حشمت رجب‌زاده است. «تاج» در این اجراها، تصانیفی چون…

اردشیر کامکار با گروه خود روی صحنه می‌رود

طنین موسیقی در شهرستان‌های ایران هم زمان با عید سعید قربان / از محمد اصفهانی تا گروه سون

طنین موسیقی در شهرستان‌های ایران هم زمان با عید سعید قربان / از محمد اصفهانی تا گروه سون

موسیقی ما – هم زمان با عید سعید قربان شهرستان‌های رشت، لرستان، چالوس، بوشهر، کرمانشاه و لاهیجان میزبان گروه‌های موسیقی مختلف است.

کنسرت محمد اصفهانی در رشت

کنسرت محمد اصفهانی خواننده به نام و محبوب کشورمان روز دوشنبه 22 شهریور در دو نوبت 18:30 و 21:30 در سالن آمفی تئاتر زنده یاد نامجو رشت برگزار خواهد شد.

همایش موسیقی کودک و خانواده در لرستان

موسیقی “کودک و خانواده” با اجرای گروه موسیقی گل‌های خرم به سرپرستی شهرام کیمیایی و هنرنمایی گروه نمایشی عزت اله درگاهی روز دوشنبه 22 شهریور ساعت 19 در تالار ماه حوزه هنری لرستان برگزار می شود.

کنسرت محمد علیزاده در چالوس

محمد علیزاده و گروه همراهش روز دوشنبه مورخ 22 شهریور ماه برای چهارمین بار به دیدار مردم خونگرم چالوس خواهند رفت.

این کنسرت در دو نوبت 19 و 21 در سینما جهان نما چالوس برگزار خواهد شد . آخرین حضور محمد علیزاده در چالوس نهم فروردین ماه 1395 بود.

کنسرت امید حاجیلی در بوشهر

امید حاجیلی خواننده و نوازنده موسیقی پاپ یکشنبه 21 شهریور ماه در دو نوبت 20 و 22 در سالن سینمایی شهید آوینی بوشهر روی صحنه می رود.

در این کنسرت سینا پرتوی درامز، محسن خاش پرکاشن، مازیار احمدپور گیتار الکتریک، احسان امیری نوازنده باس، انوشیروان تربتی سرپرست ارکستر به عنوان عوامل اجرایی حضور دارند.

کنسرت گروه “سون” در کرمانشاه

گروه “سون” در ادامه تورکنسرت‌های خود این بار به شهر کرمانشاه سفر می کنند. این گروه موسیقی امروز یکشنبه 21 شهریور ماه در دو نوبت 18 و 21 در تالار انتظار کرمانشاه برای هوادان خود برنامه اجرا می کنند.

کنسرت موسیقی محلی و ایرانی گروه “مهر گیلان” در لاهیجان

کنسرت موسیقی محلی گروه مهر گیلان به همت آموزشگاه موسیقی چکاد و با همکاری اداره فرهنگ و ارشاد اسلامی لاهیجان امروز یکشنبه ٢١ شهریور ساعت ٢٠:٣٠ در سالن همایش شهرداری واقع در پارک بعثت برگزار خواهد شد.

این کنسرت به سرپرستی محمد افریدون اجرا خواهد شد و در آن حسین عاقل دایره؛شقایق دلیر تار؛شیدا دادراست سه تار؛فرشاد بالایی کمانچه؛بهرام میرزایی نقاره؛بهزاد زمانی سنتور و محمد افریدون لبک می نوازند. دانش خسرو ، علی زحمتکش و حمید مصطفوی خوانندگی و فتانه آل ابراهیم و سانیا شکری همخوانی را برعهده دارند.

منبع: 
هنرآنلاین
عکس خبر اول: 

دسته بندی مطلب:

طنین موسیقی در شهرستان‌های ایران هم زمان با عید سعید قربان / از محمد اصفهانی تا گروه سون

موسیقی ما – هم زمان با عید سعید قربان شهرستان‌های رشت، لرستان، چالوس، بوشهر، کرمانشاه و لاهیجان میزبان گروه‌های موسیقی مختلف است.

کنسرت محمد اصفهانی در رشت

کنسرت محمد اصفهانی خواننده به نام و محبوب کشورمان روز دوشنبه 22 شهریور در دو نوبت 18:30 و 21:30 در سالن آمفی تئاتر زنده یاد نامجو رشت برگزار خواهد شد.

همایش موسیقی کودک و خانواده در لرستان

موسیقی “کودک و خانواده” با اجرای گروه موسیقی گل‌های خرم به سرپرستی شهرام کیمیایی و هنرنمایی گروه نمایشی عزت اله درگاهی روز دوشنبه 22 شهریور ساعت 19 در تالار ماه حوزه هنری لرستان برگزار می شود.

کنسرت محمد علیزاده در چالوس

محمد علیزاده و گروه همراهش روز دوشنبه مورخ 22 شهریور ماه برای چهارمین بار به دیدار مردم خونگرم چالوس خواهند رفت.

این کنسرت در دو نوبت 19 و 21 در سینما جهان نما چالوس برگزار خواهد شد . آخرین حضور محمد علیزاده در چالوس نهم فروردین ماه 1395 بود.

کنسرت امید حاجیلی در بوشهر

امید حاجیلی خواننده و نوازنده موسیقی پاپ یکشنبه 21 شهریور ماه در دو نوبت 20 و 22 در سالن سینمایی شهید آوینی بوشهر روی صحنه می رود.

در این کنسرت سینا پرتوی درامز، محسن خاش پرکاشن، مازیار احمدپور گیتار الکتریک، احسان امیری نوازنده باس، انوشیروان تربتی سرپرست ارکستر به عنوان عوامل اجرایی حضور دارند.

کنسرت گروه “سون” در کرمانشاه

گروه “سون” در ادامه تورکنسرت‌های خود این بار به شهر کرمانشاه سفر می کنند. این گروه موسیقی امروز یکشنبه 21 شهریور ماه در دو نوبت 18 و 21 در تالار انتظار کرمانشاه برای هوادان خود برنامه اجرا می کنند.

کنسرت موسیقی محلی و ایرانی گروه “مهر گیلان” در لاهیجان

کنسرت موسیقی محلی گروه مهر گیلان به همت آموزشگاه موسیقی چکاد و با همکاری اداره فرهنگ و ارشاد اسلامی لاهیجان امروز یکشنبه ٢١ شهریور ساعت ٢٠:٣٠ در سالن همایش شهرداری واقع در پارک بعثت برگزار خواهد شد.

این کنسرت به سرپرستی محمد افریدون اجرا خواهد شد و در آن حسین عاقل دایره؛شقایق دلیر تار؛شیدا دادراست سه تار؛فرشاد بالایی کمانچه؛بهرام میرزایی نقاره؛بهزاد زمانی سنتور و محمد افریدون لبک می نوازند. دانش خسرو ، علی زحمتکش و حمید مصطفوی خوانندگی و فتانه آل ابراهیم و سانیا شکری همخوانی را برعهده دارند.

منبع: 
هنرآنلاین
عکس خبر اول: 
(image)

دسته بندی مطلب:

طنین موسیقی در شهرستان‌های ایران هم زمان با عید سعید قربان / از محمد اصفهانی تا گروه سون

ناصر چشم‌‌آذر با «باران عشق» به اصفهان می‌رود

ناصر چشم‌‌آذر با «باران عشق» به اصفهان می‌رود

موسیقی ما – موزیسین سرشناس کشور در اصفهان کنسرت برگزار می‌کند.
 
به گزارش «موسیقی ما»، ناصر چشم‌آذر که اخیراً کنسرت‌هایی را در تهران برگزار کرده، قرار است در اصفهان به اجرای زنده بپردازد.
 
بر این اساس این هنرمند صاحب‌نام در تاریخ 25 شهریور 1395 همراه با ارکسترش در تالار رودکی اصفهان هنرنمایی خواهد کرد.
 
این کنسرت به همت موسسه سپهر مهر و ماه برگزار می‌شود و بلیت‌های آن از طریق سایت parsiconcert.com به فروش می‌رسد.
روتیتر: 
25 شهریور در تالار رودکی این شهر؛
منبع: 
موسیقی ما

برچسب ها:

عکس خبر اول: 
عکس های خبر: 

دسته بندی مطلب:

خلاصه مطلب: 
موسیقی ما – موزیسین سرشناس کشور در اصفهان کنسرت برگزار می‌کند. به گزارش «موسیقی ما»، ناصر چشم‌آذر که اخیراً کنسرت‌هایی را در تهران برگزار کرده، قرار است در اصفهان به اجرای زنده بپردازد. بر این اساس این هنرمند صاحب‌نام در تاریخ 25 شهریور 1395 همراه با ارکسترش در تالار رودکی اصفهان هنرنمایی خواهد کرد. این کنسرت به همت موسسه سپهر مهر و ماه برگزار می‌شود و بلیت‌های آن…

ناصر چشم‌‌آذر با «باران عشق» به اصفهان می‌رود

موسیقی ما – موزیسین سرشناس کشور در اصفهان کنسرت برگزار می‌کند.
 
به گزارش «موسیقی ما»، ناصر چشم‌آذر که اخیراً کنسرت‌هایی را در تهران برگزار کرده، قرار است در اصفهان به اجرای زنده بپردازد.
 
بر این اساس این هنرمند صاحب‌نام در تاریخ 25 شهریور 1395 همراه با ارکسترش در تالار رودکی اصفهان هنرنمایی خواهد کرد.
 
این کنسرت به همت موسسه سپهر مهر و ماه برگزار می‌شود و بلیت‌های آن از طریق سایت parsiconcert.com به فروش می‌رسد.
روتیتر: 
25 شهریور در تالار رودکی این شهر؛
منبع: 
موسیقی ما

برچسب ها:

عکس خبر اول: 
(image)
عکس های خبر: 
(image)

دسته بندی مطلب:

خلاصه مطلب: 
موسیقی ما – موزیسین سرشناس کشور در اصفهان کنسرت برگزار می‌کند. به گزارش «موسیقی ما»، ناصر چشم‌آذر که اخیراً کنسرت‌هایی را در تهران برگزار کرده، قرار است در اصفهان به اجرای زنده بپردازد. بر این اساس این هنرمند صاحب‌نام در تاریخ 25 شهریور 1395 همراه با ارکسترش در تالار رودکی اصفهان هنرنمایی خواهد کرد. این کنسرت به همت موسسه سپهر مهر و ماه برگزار می‌شود و بلیت‌های آن…

ناصر چشم‌‌آذر با «باران عشق» به اصفهان می‌رود

جدیدترین آلبوم «مهیار علیزاده» و «فردین خلعتبری» با صدای «محمد معتمدی» منتشر می‌شود

جدیدترین آلبوم «مهیار علیزاده» و «فردین خلعتبری» با صدای «محمد معتمدی» منتشر می‌شود

موسیقی ما – «فردین خلعتبری» و «مهیار علیزاده» برای اولین‌بار آلبومی را به صورت مشترک منتشر خواهند کرد. این مجموعه با صدای «محمد معتمدی» مراحل پایانی تولید را سپری می‌کند و به زودی از سوی موسسه «آوای باربد» روانه بازار می‌شود. نخستین تجربه مشترک این سه هنرمند مطرح عرصه خوانندگی و آهنگسازی با پیشنهاد مهیار علیزاده شکل گرفته و مراحل تولید آن در ایران و جمهوری چک انجام شده است. هنوز جزئیات دقیقی از نام، زمان انتشار و تعداد قطعات این آلبوم به بیرون درز نکرده اما احتمالاً در شش ماهه دوم سال جاری باید منتظر توزیع این اثر در بازار باشیم. برای اطلاع از جزئیات این آلبوم به سراغ مثلث اصلی تولید آن رفتیم و با هرکدام گفتگوهایی داشتیم که در ادامه می‌خوانید:

  • * فردین خلعتبری: از روابط کاری مشترک بین افراد همیشه استقبال کرده‌ام

فردین خلعتبری که از آهنگسازان باسابقه موسیقی اصیل ایرانی و ارکسترال است درباره شروع پروژه تولید این آلبوم گفت:«من کلاً از روابط کاری مشترک بین افراد همیشه استقبال کرده‌ام. یکی از مسائلی که باعث می‌شود موسیقی ما عقب بماند، تنهایی و احساس تنهایی است. تنها کارکردن در مواردی به لحاظ بحث شاعرانه ممکن است کمک کند اما اگر یک مجموعه به تنهایی شکل بگیرد و در درون خودش به همراه و همکار معتقد نباشد اتفاق خوبی نیست. مدت‌ها بود که با مهیار صحبت می‌کردیم تا یک همکاری مشترک داشته باشیم و همین باعث شد این پروژه را شروع کنیم. او پروژه آلبوم آقای «علیرضا قربانی» و آقای «همایون شجریان» را دست تولید داشت اما در اینجا دو آهنگساز با یک خواننده همکاری می‌کنند. روند کار ما اینطور نیست که همزمان روی یک قطعه کار کنیم. چند کار را من نوشتم و چند کار را هم ایشان نوشت که در یک مجموعه قرار می‌گیرد. آهنگسازی مشترک روی یک کار تقریباً غیرممکن است، مگر اینکه مسئولیت‌ها متفاوت باشد. مثلاً کسی کار را آهنگسازی کند و شخصی ارکستراسیون کند. اما در بحث خلق این امکان وجود ندارد که همزمان دو آهنگساز روی یک پروژه کار کنند.»

این موزیسین روند انتخاب اشعار را هم اینگونه شرح داد:«در زمینه انتخاب اشعار با مهیار علیزاده هم‌فکری می‌کردیم و آثار را به هم پیشنهاد می‌دادیم. اما نکته این است که من بیشتر اشعار معاصر را انتخاب کردم و اشعاری است که در طبقه‌بندی شعر نو ایران قرار می‌گیرد. مهیار در انتخاب اشعار، گرایش کلاسیک داشت و همین مسأله در آلبوم تنوع ایجاد می‌کرد.»
او سپس درباره محمد معتمدی هم گفت:«من و محمد معتمدی قبلاً در قطعه‌ای با هم همکاری کرده بودیم ولی آن اثر هنوز منتشر نشده ولی یکی از خواننده‌های خوب ما است. متأسفانه در کشور ما وقتی از کسی تعریف می‌شود خیلی مطلق راجع به او صحبت می‌شود و می‌گویند که مثلاً فلان شخص بهترین است. من اگر نخواهم اینگونه صحبت کنم باید بگویم که آقای محمد معتمدی در زمره خوانندگان خوب ما قرار دارد و او هنوز جای زیادی دارد که بین مردم بیشتر شناخته شود. به لحاظ توانایی، خواننده توانا و باهوشی است و در پروژه‌هایی که از طرف آهنگسازان بزرگ به او سپرده شده، هیچ وقت کم نیاورده است. آهنگسازانی نظیر مرحوم «محمدرضا لطفی» یا آقای «حسین علیزاده» چهره‌هایی هستند که کارشان را به محمد معتمدی سپرده‌اند و او به بهترین شکل آن پروژه‌ها را انجام داده است. دوست داشتم با او کار کنم و این اتفاق در این پروژه مشترک ما رخ داد.»

این هنرمند باسابقه که چند اثر هیت را در کارنامه دارد، در پاسخ به این سوال که آیا ساخته‌هایش در آلبوم فوق با صدای محمد معتمدی هم همه‌گیر خواهد شد اعلام کرد:«من در زمان ساخت هیچ اثری ایده‌ای مبنی بر همه‌گیرشدن آن ندارم. همه‌گیرشدن یک موضوع صرفاً هنری نیست و بخشی از آن گاهی از هنر جدا و به اجتماع مربوط می‌شود. مثلاً مواجهه مخاطب با اثر یا زمان انتشار آن در موقعیت خاصی از جامعه باعث همه‌گیرشدن آن کار خواهد شد. این موارد با ساختار هنری آن اثر رابطه مستقیمی ندارد و بخش جامعه‌شناسانه ارائه هنر است. آن کارهایی که ساختم خودشان مسیر خودشان را پیدا کردند ولی مسائلی نظیر موقعیت پخش یا پخش در سریال تلویزیونی تأثیرگذار بود. اما پس از آن مقطع زمانی، شرایط کار باعث شد تا خودش را بین مردم نگه دارد. الان چیزی حدود هجده سال است که از آن آثار می‌گذرد و موقعیت بدی هم ندارند.»

  • * مهیار علیزاده: همكاری با «فردين خلعتبری» و نوشتن برای صدای خواننده‌ای كه خواندن را خوب می‌داند پروژه وسوسه كننده‌ای است

اما مهیار علیزاده که خلق آثاری همچون «حریق خزان» و «دخت پری‌وار» را در کارنامه دارد و این روزها در اتریش به سر می‌برد هم این یادداشت را برای «موسیقی ما» ارسال کرد:
«همكاری با «فردين خلعتبری» عزيز و دوست‌داشتنی و نوشتن برای صدای خواننده‌ای كه خواندن را خوب می‌داند و  شعری كه ادا می‌كند را می‌فهمد، پروژه وسوسه كننده‌ای است. چه برسد به اينكه خودتان شروع كننده اين همكاری مشترک باشيد! ابتدا و طبق صحبتی که با موسسه «آوای باربد» و به خصوص «کاوه کاتب» عزیز داشتم، قرار بر آن شد تا این کمپانی تهیه‌کننده اثری بعدی من پس از «دخت پری‌وار» باشد.  این بود که صحبت اولیه را با جناب معتمدی انجام دادم و ایشان هم پذیرفتند که پروژه را آغاز کنیم. از قبل‌تر دائم با فردین خلعتبری عزیز، صحبت از یک همکاری مشترک می‌کردیم و این سبب شد که من این فرصت را غنیمت شمارم و همکاری در این پروژه را به فردین عزیز پیشنهاد دهم. روی چند شعر به توافق رسیدیم و شروع به نوشتن کردیم و به سمت فضای ارکسترال رفتیم. من از حدود سه سال پیش ارکستری را در کشور «جمهوری چک» و در شهر زیبای «پراگ» می‌شناختم که در چند پروژه از جمله  یکی از آثارم که با ارکستر بزرگ و صدای «علیرضا قربانی» و «همایون شجریان» منتشر خواهد شد. این بود که برای کارها ارکستر بزرگ در نظر گرفتیم و باز هم فرصتی شد برای دیدار دوباره پراگِ زیبا و آرام و کار با ارکستری حرفه‌ای در استودیویی بسیار پیشرفته.
حالا که این متن را می‌نویسم از این قطعات و ضبط‌ها بسیار راضی‌ام. قطعاتی شده‌اند در حال و هوای امروز من و فردین که محمد معتمدی عزیز هم به بهترین شکل آنها را اجرا کرده است. اما وکال را طبق معمول در استودیو «کنگان پارسه» ضبط کردیم. استودیوی مورد علاقه خودم در تهران که بهترین‌هایم از آنجا آمده‌اند.
تصمیم جمعی در مورد انتشار اثر، زمانی کوتاه پس از انجام و پایان‌یافتن امور مجوز و نشر است. اثر هم‌اکنون وارد پروسه دریافت مجوز شده و امیدوارم به زودی صدایش را بشنوید.
دو پروژه جدید و پر سر و صدای دیگر هم در راه است که مشغول کار روی آنها هستم.»

  • * محمد معتمدی: باید رسانه چند میلیونی در اختیار داشته باشم تا چند میلیون مخاطب صدای من را بشنوند

محمد معتمدی از جمله خواننده‌های پرطرفدار موسیقی اصیل ایرانی است که در ایران و خارج از مرزهای کشور مخاطبان زیادی دارد. او ابتدا درباره ایده تولید این آلبوم گفت:«آقای خلعتبری و آقای علیزاده از دوستان من هستند و از مدت‌ها قبل به طور جداگانه با همدیگر صحبت‌هایی می‌کردیم و زمزمه‌های یک همکاری مشترک بود. تا اینکه آقای مهیار علیزاده در مورد کاری صحبت کردند و ملودی‌های آن را برای من زمزمه کردند. مشتاق شدم و این پیشنهاد را پذیرفتم. اما پس از ده روز ایشان تماس گرفتند و گفتند که آقای خلعتبری در جریان تصمیم ما قرار گرفته و پیشنها داده‌اند که آهنگسازی این کار را به صورت مشترک انجام دهیم. آقای خلعتبری هم از آهنگسازان توانای ایران هستند و برای خودم جالب بود که در یک اثر می‌توانم از ذوق دو آهنگساز خوب کشورمان بهره ببرم. امیدوار هستم از این کار استقبال خوبی به عمل آید و مجموعه ماندگاری شود.»

تا کنون بیشتر کارهایی که با صدای شما منتشر شده در همکاری با آهنگسازان موسیقی سنتی و با آنسامبل ایرانی بوده و با توجه به این موضوع، تجربه این آلبوم که کاملاً ارکسترال است تا کنون چگونه بوده است؟ سوال بعدی ما این بود و محمد معتمدی چنین پاسخی را مطرح کرد:«تا الان همه کارهایی که من اجرا کرده‌ام صرفاً آثار ردیف دستگاهی نبوده و صرفاً هم با آنسامبل موسیقی سنتی نخوانده‌ام. کارهای دیگری هم دارم که در ژانر ارکسترال هستند و برخی از این آثار در ایران و برخی هم در خارج از کشور ضبط شده‌اند و کلاً با اجرای این ژانر غریبه نیستم. البته با فردین خلعتبری کارهایی در این سبک و سیاق ضبط کرده‌ایم ولی هنوز شنیده نشده‌اند. با آقای علیزاده صرفاً قرار بوده کارهایی انجام بدهیم که توفیق نشده بود. اما به هرحال در این مقطع شرایط برای همکاری ما فراهم شد و امیدوارم بازتاب خوبی داشته باشد.»

این خواننده سرشناس در پاسخ به سوال بعدی ما مبنی بر اینکه که آیا در آلبوم جدید با یک محمد معتمدی متفاوت مواجه خواهیم بود، اعلام کرد:«خودم هم سعی کردم متفاوت باشم و روند این آلبوم من را به سمت انتخاب یک «محمد معتمدی» متفاوت هدایت کرده است. در بحث تکنیک و رویکرد خواننده به شعر، سعی کردم نگاه تازه‌ای داشته باشم. همچنین تلاش کردم صدای من در این کار، ترجمان فضای ارکسترال  آهنگساز باشد. تا کار تمام نشود و به گوش مردم نرسد، قضاوت زود است ولی من همیشه سعی کرده‌ام از کار خودم راضی باشم و اولین مخاطبی باشم که مهر تأیید را را بر کار می‌زنم.

 سوال آخر ما از محمد معتمدی این بود که با وجود آثار خوب متعدد، تا کنون قطعه‌ای با صدای شما در مقیاس میلیونی شنیده نشده و فکر می‌کنید در این آلبوم اثری داشته باشید که چنین اتفاقی برایش رخ دهد؟ او پاسخ داد: «باید رسانه چند میلیونی در اختیار داشته باشم تا چند میلیون مخاطب صدای من را بشنوند. من هیچ موقع در کشور خودم رسانه‌ای در اختیار نداشتم که قطعه‌ام هیت شود. اگر یک معیار استاندارد در مورد حمایت‌های رسانه‌ای از من و نفرات دیگر این عرصه قرار دهید شاید به نوعی من همیشه بایکوت بودم. به عبارت دیگر حضور محمد معتمدی در رسانه‌های کشور خودش خیلی حس نشده است. این گناه من نیست چون همیشه کارم را به نحو احسنت انجام داده‌ام، کارنامه‌ام هم مشخص است و شرمنده خودم نیستم. بر این باور هستم که شنیده‌شدن کار در مقیاس میلیونی مستلزم یک رسانه میلیونی است که من متأسفانه نداشتم. من بهترین کارها را انجام داده‌ام و شاید آثاری بهتر از خیلی کارهای دیگر بودند. اما به هرحال توان من همین بوده و کار خودم را به حدی که بلد بودم انجام دادم.»

روتیتر: 
در اولین همکاری مشترک این سه هنرمند مطرح رخ می‌دهد
منبع: 
اختصاصی سایت موسیقی ما

نویسنده:

برچسب ها:

عکس خبر اول: 
عکس های خبر: 

دسته بندی مطلب:

خلاصه مطلب: 
– فردین خلعتبری: از روابط کاری مشترک بین افراد همیشه استقبال کرده‌ام
– مهیار علیزاده: همکاری با فردین خلعتبری و محمد معتمدی وسوسه‌کننده است
– محمد معتمدی: روند این آلبوم من را به سمت انتخاب یک «محمد معتمدیِ» متفاوت هدایت کرد

موسیقی ما – «فردین خلعتبری» و «مهیار علیزاده» برای اولین‌بار آلبومی را به صورت مشترک منتشر خواهند کرد. این مجموعه با صدای «محمد معتمدی» مراحل پایانی تولید را سپری می‌کند و به زودی از سوی موسسه «آوای باربد» روانه بازار می‌شود. نخستین تجربه مشترک این سه هنرمند مطرح عرصه خوانندگی و آهنگسازی با پیشنهاد مهیار علیزاده شکل گرفته و مراحل تولید آن در ایران و جمهوری چک انجام شده است. هنوز جزئیات دقیقی از نام، زمان انتشار و تعداد قطعات این آلبوم به بیرون درز نکرده اما احتمالاً در شش ماهه دوم سال جاری باید منتظر توزیع این اثر در بازار باشیم. برای اطلاع از جزئیات این آلبوم به سراغ مثلث اصلی تولید آن رفتیم و با هرکدام گفتگوهایی داشتیم…

جدیدترین آلبوم «مهیار علیزاده» و «فردین خلعتبری» با صدای «محمد معتمدی» منتشر می‌شود

موسیقی ما – «فردین خلعتبری» و «مهیار علیزاده» برای اولین‌بار آلبومی را به صورت مشترک منتشر خواهند کرد. این مجموعه با صدای «محمد معتمدی» مراحل پایانی تولید را سپری می‌کند و به زودی از سوی موسسه «آوای باربد» روانه بازار می‌شود. نخستین تجربه مشترک این سه هنرمند مطرح عرصه خوانندگی و آهنگسازی با پیشنهاد مهیار علیزاده شکل گرفته و مراحل تولید آن در ایران و جمهوری چک انجام شده است. هنوز جزئیات دقیقی از نام، زمان انتشار و تعداد قطعات این آلبوم به بیرون درز نکرده اما احتمالاً در شش ماهه دوم سال جاری باید منتظر توزیع این اثر در بازار باشیم. برای اطلاع از جزئیات این آلبوم به سراغ مثلث اصلی تولید آن رفتیم و با هرکدام گفتگوهایی داشتیم که در ادامه می‌خوانید:

  • * فردین خلعتبری: از روابط کاری مشترک بین افراد همیشه استقبال کرده‌ام

فردین خلعتبری که از آهنگسازان باسابقه موسیقی اصیل ایرانی و ارکسترال است درباره شروع پروژه تولید این آلبوم گفت:«من کلاً از روابط کاری مشترک بین افراد همیشه استقبال کرده‌ام. یکی از مسائلی که باعث می‌شود موسیقی ما عقب بماند، تنهایی و احساس تنهایی است. تنها کارکردن در مواردی به لحاظ بحث شاعرانه ممکن است کمک کند اما اگر یک مجموعه به تنهایی شکل بگیرد و در درون خودش به همراه و همکار معتقد نباشد اتفاق خوبی نیست. مدت‌ها بود که با مهیار صحبت می‌کردیم تا یک همکاری مشترک داشته باشیم و همین باعث شد این پروژه را شروع کنیم. او پروژه آلبوم آقای «علیرضا قربانی» و آقای «همایون شجریان» را دست تولید داشت اما در اینجا دو آهنگساز با یک خواننده همکاری می‌کنند. روند کار ما اینطور نیست که همزمان روی یک قطعه کار کنیم. چند کار را من نوشتم و چند کار را هم ایشان نوشت که در یک مجموعه قرار می‌گیرد. آهنگسازی مشترک روی یک کار تقریباً غیرممکن است، مگر اینکه مسئولیت‌ها متفاوت باشد. مثلاً کسی کار را آهنگسازی کند و شخصی ارکستراسیون کند. اما در بحث خلق این امکان وجود ندارد که همزمان دو آهنگساز روی یک پروژه کار کنند.»

این موزیسین روند انتخاب اشعار را هم اینگونه شرح داد:«در زمینه انتخاب اشعار با مهیار علیزاده هم‌فکری می‌کردیم و آثار را به هم پیشنهاد می‌دادیم. اما نکته این است که من بیشتر اشعار معاصر را انتخاب کردم و اشعاری است که در طبقه‌بندی شعر نو ایران قرار می‌گیرد. مهیار در انتخاب اشعار، گرایش کلاسیک داشت و همین مسأله در آلبوم تنوع ایجاد می‌کرد.»
او سپس درباره محمد معتمدی هم گفت:«من و محمد معتمدی قبلاً در قطعه‌ای با هم همکاری کرده بودیم ولی آن اثر هنوز منتشر نشده ولی یکی از خواننده‌های خوب ما است. متأسفانه در کشور ما وقتی از کسی تعریف می‌شود خیلی مطلق راجع به او صحبت می‌شود و می‌گویند که مثلاً فلان شخص بهترین است. من اگر نخواهم اینگونه صحبت کنم باید بگویم که آقای محمد معتمدی در زمره خوانندگان خوب ما قرار دارد و او هنوز جای زیادی دارد که بین مردم بیشتر شناخته شود. به لحاظ توانایی، خواننده توانا و باهوشی است و در پروژه‌هایی که از طرف آهنگسازان بزرگ به او سپرده شده، هیچ وقت کم نیاورده است. آهنگسازانی نظیر مرحوم «محمدرضا لطفی» یا آقای «حسین علیزاده» چهره‌هایی هستند که کارشان را به محمد معتمدی سپرده‌اند و او به بهترین شکل آن پروژه‌ها را انجام داده است. دوست داشتم با او کار کنم و این اتفاق در این پروژه مشترک ما رخ داد.»

این هنرمند باسابقه که چند اثر هیت را در کارنامه دارد، در پاسخ به این سوال که آیا ساخته‌هایش در آلبوم فوق با صدای محمد معتمدی هم همه‌گیر خواهد شد اعلام کرد:«من در زمان ساخت هیچ اثری ایده‌ای مبنی بر همه‌گیرشدن آن ندارم. همه‌گیرشدن یک موضوع صرفاً هنری نیست و بخشی از آن گاهی از هنر جدا و به اجتماع مربوط می‌شود. مثلاً مواجهه مخاطب با اثر یا زمان انتشار آن در موقعیت خاصی از جامعه باعث همه‌گیرشدن آن کار خواهد شد. این موارد با ساختار هنری آن اثر رابطه مستقیمی ندارد و بخش جامعه‌شناسانه ارائه هنر است. آن کارهایی که ساختم خودشان مسیر خودشان را پیدا کردند ولی مسائلی نظیر موقعیت پخش یا پخش در سریال تلویزیونی تأثیرگذار بود. اما پس از آن مقطع زمانی، شرایط کار باعث شد تا خودش را بین مردم نگه دارد. الان چیزی حدود هجده سال است که از آن آثار می‌گذرد و موقعیت بدی هم ندارند.»

  • * مهیار علیزاده: همكاری با «فردين خلعتبری» و نوشتن برای صدای خواننده‌ای كه خواندن را خوب می‌داند پروژه وسوسه كننده‌ای است

اما مهیار علیزاده که خلق آثاری همچون «حریق خزان» و «دخت پری‌وار» را در کارنامه دارد و این روزها در اتریش به سر می‌برد هم این یادداشت را برای «موسیقی ما» ارسال کرد:
«همكاری با «فردين خلعتبری» عزيز و دوست‌داشتنی و نوشتن برای صدای خواننده‌ای كه خواندن را خوب می‌داند و  شعری كه ادا می‌كند را می‌فهمد، پروژه وسوسه كننده‌ای است. چه برسد به اينكه خودتان شروع كننده اين همكاری مشترک باشيد! ابتدا و طبق صحبتی که با موسسه «آوای باربد» و به خصوص «کاوه کاتب» عزیز داشتم، قرار بر آن شد تا این کمپانی تهیه‌کننده اثری بعدی من پس از «دخت پری‌وار» باشد.  این بود که صحبت اولیه را با جناب معتمدی انجام دادم و ایشان هم پذیرفتند که پروژه را آغاز کنیم. از قبل‌تر دائم با فردین خلعتبری عزیز، صحبت از یک همکاری مشترک می‌کردیم و این سبب شد که من این فرصت را غنیمت شمارم و همکاری در این پروژه را به فردین عزیز پیشنهاد دهم. روی چند شعر به توافق رسیدیم و شروع به نوشتن کردیم و به سمت فضای ارکسترال رفتیم. من از حدود سه سال پیش ارکستری را در کشور «جمهوری چک» و در شهر زیبای «پراگ» می‌شناختم که در چند پروژه از جمله  یکی از آثارم که با ارکستر بزرگ و صدای «علیرضا قربانی» و «همایون شجریان» منتشر خواهد شد. این بود که برای کارها ارکستر بزرگ در نظر گرفتیم و باز هم فرصتی شد برای دیدار دوباره پراگِ زیبا و آرام و کار با ارکستری حرفه‌ای در استودیویی بسیار پیشرفته.
حالا که این متن را می‌نویسم از این قطعات و ضبط‌ها بسیار راضی‌ام. قطعاتی شده‌اند در حال و هوای امروز من و فردین که محمد معتمدی عزیز هم به بهترین شکل آنها را اجرا کرده است. اما وکال را طبق معمول در استودیو «کنگان پارسه» ضبط کردیم. استودیوی مورد علاقه خودم در تهران که بهترین‌هایم از آنجا آمده‌اند.
تصمیم جمعی در مورد انتشار اثر، زمانی کوتاه پس از انجام و پایان‌یافتن امور مجوز و نشر است. اثر هم‌اکنون وارد پروسه دریافت مجوز شده و امیدوارم به زودی صدایش را بشنوید.
دو پروژه جدید و پر سر و صدای دیگر هم در راه است که مشغول کار روی آنها هستم.»

  • * محمد معتمدی: باید رسانه چند میلیونی در اختیار داشته باشم تا چند میلیون مخاطب صدای من را بشنوند

محمد معتمدی از جمله خواننده‌های پرطرفدار موسیقی اصیل ایرانی است که در ایران و خارج از مرزهای کشور مخاطبان زیادی دارد. او ابتدا درباره ایده تولید این آلبوم گفت:«آقای خلعتبری و آقای علیزاده از دوستان من هستند و از مدت‌ها قبل به طور جداگانه با همدیگر صحبت‌هایی می‌کردیم و زمزمه‌های یک همکاری مشترک بود. تا اینکه آقای مهیار علیزاده در مورد کاری صحبت کردند و ملودی‌های آن را برای من زمزمه کردند. مشتاق شدم و این پیشنهاد را پذیرفتم. اما پس از ده روز ایشان تماس گرفتند و گفتند که آقای خلعتبری در جریان تصمیم ما قرار گرفته و پیشنها داده‌اند که آهنگسازی این کار را به صورت مشترک انجام دهیم. آقای خلعتبری هم از آهنگسازان توانای ایران هستند و برای خودم جالب بود که در یک اثر می‌توانم از ذوق دو آهنگساز خوب کشورمان بهره ببرم. امیدوار هستم از این کار استقبال خوبی به عمل آید و مجموعه ماندگاری شود.»

تا کنون بیشتر کارهایی که با صدای شما منتشر شده در همکاری با آهنگسازان موسیقی سنتی و با آنسامبل ایرانی بوده و با توجه به این موضوع، تجربه این آلبوم که کاملاً ارکسترال است تا کنون چگونه بوده است؟ سوال بعدی ما این بود و محمد معتمدی چنین پاسخی را مطرح کرد:«تا الان همه کارهایی که من اجرا کرده‌ام صرفاً آثار ردیف دستگاهی نبوده و صرفاً هم با آنسامبل موسیقی سنتی نخوانده‌ام. کارهای دیگری هم دارم که در ژانر ارکسترال هستند و برخی از این آثار در ایران و برخی هم در خارج از کشور ضبط شده‌اند و کلاً با اجرای این ژانر غریبه نیستم. البته با فردین خلعتبری کارهایی در این سبک و سیاق ضبط کرده‌ایم ولی هنوز شنیده نشده‌اند. با آقای علیزاده صرفاً قرار بوده کارهایی انجام بدهیم که توفیق نشده بود. اما به هرحال در این مقطع شرایط برای همکاری ما فراهم شد و امیدوارم بازتاب خوبی داشته باشد.»

این خواننده سرشناس در پاسخ به سوال بعدی ما مبنی بر اینکه که آیا در آلبوم جدید با یک محمد معتمدی متفاوت مواجه خواهیم بود، اعلام کرد:«خودم هم سعی کردم متفاوت باشم و روند این آلبوم من را به سمت انتخاب یک «محمد معتمدی» متفاوت هدایت کرده است. در بحث تکنیک و رویکرد خواننده به شعر، سعی کردم نگاه تازه‌ای داشته باشم. همچنین تلاش کردم صدای من در این کار، ترجمان فضای ارکسترال  آهنگساز باشد. تا کار تمام نشود و به گوش مردم نرسد، قضاوت زود است ولی من همیشه سعی کرده‌ام از کار خودم راضی باشم و اولین مخاطبی باشم که مهر تأیید را را بر کار می‌زنم.

 سوال آخر ما از محمد معتمدی این بود که با وجود آثار خوب متعدد، تا کنون قطعه‌ای با صدای شما در مقیاس میلیونی شنیده نشده و فکر می‌کنید در این آلبوم اثری داشته باشید که چنین اتفاقی برایش رخ دهد؟ او پاسخ داد: «باید رسانه چند میلیونی در اختیار داشته باشم تا چند میلیون مخاطب صدای من را بشنوند. من هیچ موقع در کشور خودم رسانه‌ای در اختیار نداشتم که قطعه‌ام هیت شود. اگر یک معیار استاندارد در مورد حمایت‌های رسانه‌ای از من و نفرات دیگر این عرصه قرار دهید شاید به نوعی من همیشه بایکوت بودم. به عبارت دیگر حضور محمد معتمدی در رسانه‌های کشور خودش خیلی حس نشده است. این گناه من نیست چون همیشه کارم را به نحو احسنت انجام داده‌ام، کارنامه‌ام هم مشخص است و شرمنده خودم نیستم. بر این باور هستم که شنیده‌شدن کار در مقیاس میلیونی مستلزم یک رسانه میلیونی است که من متأسفانه نداشتم. من بهترین کارها را انجام داده‌ام و شاید آثاری بهتر از خیلی کارهای دیگر بودند. اما به هرحال توان من همین بوده و کار خودم را به حدی که بلد بودم انجام دادم.»

روتیتر: 
در اولین همکاری مشترک این سه هنرمند مطرح رخ می‌دهد
منبع: 
اختصاصی سایت موسیقی ما

نویسنده:

برچسب ها:

عکس خبر اول: 
(image)
عکس های خبر: 
(image)

دسته بندی مطلب:

خلاصه مطلب: 
– فردین خلعتبری: از روابط کاری مشترک بین افراد همیشه استقبال کرده‌ام
– مهیار علیزاده: همکاری با فردین خلعتبری و محمد معتمدی وسوسه‌کننده است
– محمد معتمدی: روند این آلبوم من را به سمت انتخاب یک «محمد معتمدیِ» متفاوت هدایت کرد

موسیقی ما – «فردین خلعتبری» و «مهیار علیزاده» برای اولین‌بار آلبومی را به صورت مشترک منتشر خواهند کرد. این مجموعه با صدای «محمد معتمدی» مراحل پایانی تولید را سپری می‌کند و به زودی از سوی موسسه «آوای باربد» روانه بازار می‌شود. نخستین تجربه مشترک این سه هنرمند مطرح عرصه خوانندگی و آهنگسازی با پیشنهاد مهیار علیزاده شکل گرفته و مراحل تولید آن در ایران و جمهوری چک انجام شده است. هنوز جزئیات دقیقی از نام، زمان انتشار و تعداد قطعات این آلبوم به بیرون درز نکرده اما احتمالاً در شش ماهه دوم سال جاری باید منتظر توزیع این اثر در بازار باشیم. برای اطلاع از جزئیات این آلبوم به سراغ مثلث اصلی تولید آن رفتیم و با هرکدام گفتگوهایی داشتیم…

جدیدترین آلبوم «مهیار علیزاده» و «فردین خلعتبری» با صدای «محمد معتمدی» منتشر می‌شود

رحیم شهریاری: تضعیف موسیقی داخلی با روح مقابله با تهاجم فرهنگی مغایر است

رحیم شهریاری: تضعیف موسیقی داخلی با روح مقابله با تهاجم فرهنگی مغایر است

رحیم شهریاری

خواننده تبریزی گفت: تخریب و تضعیف موسیقی داخلی موجب گرایش بیش از پیش مخاطب به تولیدات نامناسب غیربومی می شود که این امر درتعارض با اصول مبارزه با تهاجم فرهنگی است. رحیم شهریاری یکشنبه در جمع خبرنگاران تبریز اظهار داشت: بهتر است در برخورد با تولیدات موسیقیایی بومی و داخلی با این نگاه وارد شویم که تلاش و زحمات صورت گرفته در این حوزه برای مقابله با تهاجم فرهنگی بوده و حضور فعالان و برگزاری کنسرت های موسیقی در شهرهای کوچک بر اساس یک عرق ملی و در راستای تقویت این مهم صورت می گیرد و این نکته نیز باید …

رحیم شهریاری: تضعیف موسیقی داخلی با روح مقابله با تهاجم فرهنگی مغایر است

(image)

خواننده تبریزی گفت: تخریب و تضعیف موسیقی داخلی موجب گرایش بیش از پیش مخاطب به تولیدات نامناسب غیربومی می شود که این امر درتعارض با اصول مبارزه با تهاجم فرهنگی است. رحیم شهریاری یکشنبه در جمع خبرنگاران تبریز اظهار داشت: بهتر است در برخورد با تولیدات موسیقیایی بومی و داخلی با این نگاه وارد شویم که تلاش و زحمات صورت گرفته در این حوزه برای مقابله با تهاجم فرهنگی بوده و حضور فعالان و برگزاری کنسرت های موسیقی در شهرهای کوچک بر اساس یک عرق ملی و در راستای تقویت این مهم صورت می گیرد و این نکته نیز باید …
رحیم شهریاری: تضعیف موسیقی داخلی با روح مقابله با تهاجم فرهنگی مغایر است

دانلود فیلم خارجی

نماهنگ «حماسه هوایی» با صدای حمید قربانی منتشر شد

نماهنگ «حماسه هوایی» با صدای حمید قربانی منتشر شد

موسیقی ما – نماهنگ «حماسه هوایی» به مناسبت روز صنعت دفاعی با ترانه‌ای از قاسم صرافان و به خوانندگی و آهنگسازی حمید قربانی منتشر شده است. سی‌ویکم مردادماه روز تاسیس وزارت دفاع است که به عنوان روز صنعت دفاعی نام‌گذاری شده است. به همین مناسبت نماهنگ «حماسه هوایی» با ترانه‌ای از قاسم صرافان و به خوانندگی و آهنگسازی حمید قربانی منتشر شده است. امید رهبران تنظیم این قطعه را انجام داده و پویان اعتصامی نیز وظیه میکس آن را بر عهده داشته است.
 
حمید قربانی که پیش از این آهنگ‌هایی چون «حماسه بیداری»، «خاک ستاره‌خیز» و «شکوه اقتدار» را منتشر کرده است درباره این اثر گفت: «حماسه هوایی» به سفارش وزارت دفاع و پشتیبانی نیروهای مسلح تهیه و تولید شده است که در آن به نوعی گوشه ای از دستاوردهای جدید وزارت دفاع و پشتیبانی نیروهای مسلح را به نمایش گذاشته شده است.
 
در ادامه نماهنگ «حماسه هوایی» را تماشا می‌کنید:
روتیتر: 
به مناسبت روز صنعت دفاعی
منبع: 
سایت موسیقی ما

برچسب ها:

عکس خبر اول: 

دسته بندی مطلب:

خلاصه مطلب: 
موسیقی ما – نماهنگ «حماسه هوایی» به مناسبت روز صنعت دفاعی با ترانه‌ای از قاسم صرافان و به خوانندگی و آهنگسازی حمید قربانی منتشر شده است. سی‌ویکم مردادماه روز تاسیس وزارت دفاع است که به عنوان روز صنعت دفاعی نام‌گذاری شده است. به همین مناسبت نماهنگ «حماسه هوایی» با ترانه‌ای از قاسم صرافان و به خوانندگی و آهنگسازی حمید قربانی منتشر شده است. امید رهبران تنظیم این قطعه را انجام داده و پویان اعتصامی نیز وظیه میکس آن را بر عهده داشته است….
لینک نمایش در تماشاخانه: 

نماهنگ «حماسه هوایی» با صدای حمید قربانی منتشر شد

موسیقی ما – نماهنگ «حماسه هوایی» به مناسبت روز صنعت دفاعی با ترانه‌ای از قاسم صرافان و به خوانندگی و آهنگسازی حمید قربانی منتشر شده است. سی‌ویکم مردادماه روز تاسیس وزارت دفاع است که به عنوان روز صنعت دفاعی نام‌گذاری شده است. به همین مناسبت نماهنگ «حماسه هوایی» با ترانه‌ای از قاسم صرافان و به خوانندگی و آهنگسازی حمید قربانی منتشر شده است. امید رهبران تنظیم این قطعه را انجام داده و پویان اعتصامی نیز وظیه میکس آن را بر عهده داشته است.
 
حمید قربانی که پیش از این آهنگ‌هایی چون «حماسه بیداری»، «خاک ستاره‌خیز» و «شکوه اقتدار» را منتشر کرده است درباره این اثر گفت: «حماسه هوایی» به سفارش وزارت دفاع و پشتیبانی نیروهای مسلح تهیه و تولید شده است که در آن به نوعی گوشه ای از دستاوردهای جدید وزارت دفاع و پشتیبانی نیروهای مسلح را به نمایش گذاشته شده است.
 
در ادامه نماهنگ «حماسه هوایی» را تماشا می‌کنید:
روتیتر: 
به مناسبت روز صنعت دفاعی
منبع: 
سایت موسیقی ما

برچسب ها:

عکس خبر اول: 
(image)

دسته بندی مطلب:

خلاصه مطلب: 
موسیقی ما – نماهنگ «حماسه هوایی» به مناسبت روز صنعت دفاعی با ترانه‌ای از قاسم صرافان و به خوانندگی و آهنگسازی حمید قربانی منتشر شده است. سی‌ویکم مردادماه روز تاسیس وزارت دفاع است که به عنوان روز صنعت دفاعی نام‌گذاری شده است. به همین مناسبت نماهنگ «حماسه هوایی» با ترانه‌ای از قاسم صرافان و به خوانندگی و آهنگسازی حمید قربانی منتشر شده است. امید رهبران تنظیم این قطعه را انجام داده و پویان اعتصامی نیز وظیه میکس آن را بر عهده داشته است….
لینک نمایش در تماشاخانه: 

نماهنگ «حماسه هوایی» با صدای حمید قربانی منتشر شد

خبرگزاری مهر

اهمیت نخواندن کلام فارسی با لهجه نیویورکی برانکسی!

اهمیت نخواندن کلام فارسی با لهجه نیویورکی برانکسی!

موسیقی ما – در حالی که این روزها موسیقی تلفیقی از اقبال زیادی برخوردار شده و سانس به سانس گروه‌های تلفیقی بلیت‌های خود را سولد‌آوت می‌کنند، پایبند ماندن به سنت‌های حالا دیگر کلاسیک شده آلترناتیو راک، شهامت خاص خودش را می‌طلبد خاصه آنکه همچنان پایبند قانون دهه هشتادی نواخته نشدن سینتی‌سایزر در یک بند راک، مانده باشد.

«جایی برای همیشه» اثری از گروه راک «سه نقطه» مصداق این موضوع است. استفاده هایپر افکتیو از گیتار الکتریک و بهره‌گیری از ریف‌های دیستورشن سرتاسری با آکوردهای محدود از خصوصیات بارز آلبوم «جایی برای همیشه» است و به همه این‌ها اضافه کنید، آوازی که می‌خواهد رها باشد و فضاهای آزادتری را در خواندن کلام روی این شکل و شمایل از موسیقی تجربه کند.

آرش رستمی برای وکال این اثر، خیلی تلاش نکرده که تکنیکی بخواند، صدای رستمی در نقاط اوج واقعاً حجم ندارد و نزدیک به جیغ می‌شود. همانطور که افکتِ استفاده شده در بعضی از قطعات برای گیتار الکتریک هم جیغ می‌کشد و آواز را یله‌تر و رهاتر می‌کند اما در عین حال اعتماد به نفس دارد و تلویحاً به شیوه خواندنش افتخار می‌کند و آواز مداوماً به خودش کش و قوس می‌دهد. اینها عالی است؛ دوست دارد یاد «ریدیوهد» بیفتیم؛ اما در این خودنمایی‌ها زیاده‌روی نمی‌کند. در حد همان یادآوری می‌مانند و به گرته‌برداری نمی‌رسند.

با این همه اما همچنان معضل اساسی گروه‌های ایرانی، گریبان‌گیر گروه «سه نقطه» هم هست؛ وقتی شعر فارسی می‌خوانند انگار شعر انگلیسی می‌خوانند. «ر» را با چرخاندن و لوله کردن زبان به سمت بالا تلفظ می‌کنند تا خارجی شود و شاید این برخاسته از نوستالژی ایرانی‌های دهه شصتی‌ از راک‌های دهه‌های 80 و 90 میلادی باشد و بدتر از این، برای رسیدن به سر ضرب و ایجاد هماهنگی با کشش نت‌ها بر اساس ملودی، کلمات فارسی را با تأکیدها و تلفظ اشتباه می‌خوانند. انگار یا فارسی، زبان مادری‌شان نبوده یا در حال درآوردن ادای انگلیسی‌زبانان هستند هرچند که بدانیم چنین نبوده است و تنها سهل‌انگاری در انتخاب شعر و ترکیب با ملودی سبب این اتفاق شده باشد.

 اگرچه هنوز راکرها به فرمول درستی برای هماهنگی لهجه سازها و منطبق کردنش با لهجه کلام فارسی دست نیافته‌اند و فغان‌های گیتار الکتریک را دشوار می‌شود با آکسان‌گذاری‌های خاص زبان فارسی و گویش تهرانی پاسخ گفت اما تجربه‌های زیادی در موسیقی راک بوده‌اند که فارسی‌شان درست بوده، کلمات را معوج و جملات را از شکل ادای اصیلشان منحرف نکرده‌اند تا وکال خودشان را بر کشش‌ها، تکرار‌ها و فواصل زمانی منطبق کنند. حتی تجربه موسیقی «هوی متال» با شعر مولانا را هم داشته‌ایم که تجربه موفقی محسوب شده است زیرا مولانا را فرضاً با لهجه محله برانکس نیویورک نخوانده‌اند! غزل مولانا را با گویش روان فارسی خوانده‌اند و اتفاقاً خلوص بالایی از هم‌خوانی با مضامین هوی‌متال و شعر مولانا هم نشان داده شده است.

ساده‌ترین فعالیت برای عبور از چنین معضلی از همان ابتدای ساخت ملودی روی کلام باید آغاز شود. نخست نیاز به بیان فصیح در شعر است یعنی شعری انتخاب یا سروده شود که یا از فصاحت برخوردار باشد یا از اوزان عروضی یا هجایی مناسب موسیقی مورد استفاده و ایقاع متناسب با سبک بی‌نصیب نباشد و در مرحله دوم تفسیر مناسب آهنگساز از این فصاحت و موسیقی بیانی است که منجر به تلفیق درست کلام و موسیقی شده و به تبع آن حتی استخراج خلاقانه‌ترین ملودی‌ها و هارمونی‌ها از دل موسیقی کلام مورد استفاده، ممکن می‌شود.

همان‌طور که پیشتر اشاره شد در میان گروه‌های راک ایرانی تنها «سه نقطه» نیست که با این معضل روبرو است و به جز چند استثنا، اجرای کلام فارسی در موسیقی راک اغلب با مشکل مواجه می‌شود در حالیکه به راحتی می‌توان با انتخاب شعر مناسب و تلفیق درست ملودی با آن و چیدمان صحیح، کاملاً به این مسئله چیرگی یافت. استفاده از اشعاری با وزن‌های نیمایی، ترکیبی، ترکیب‌های وزن و بی‌وزنی و دارای سطرهای کوتاه و بلند، پیشنهادی است که روند ممزوج شدن مناسب کلام و موسیقی آلترناتیو را بهبود می‌بخشد. در این میان حتی با توجه به نامحدود بودن و فراخ بودن عرصه موسیقی آلترناتیو، به استقبال ایده‌های نو برای به کارگیری کلام هم رفت و از جعل‌ها و بازی‌های نحوی گوناگون برای منطبق شدن هرچه بیشتر «فرم» موسیقی بر «کارکرد» آن روی مخاطب، استفاده کرد.

موفق‌ترین قطعات آلبوم «جایی برای همیشه»، دو آهنگ آخر آن یعنی «پژواک» و «دوباره» هستند؛ آنجا که موسیقی الهام گرفته شده از صافیِ زیست فردی آهنگساز، خواننده و نوازندگان عبور می‌کند و با حواس متناسب با اثر نشانه‌گذاری می‌شود. تکرارهای مناسب که فرم‌ را برجسته می‌کنند با اجرایی مناسب در تنظیم، لحظاتی رهایی‌بخش را برای شنونده می‌سازند و اگر همین دو قطعه نبودند، می‌شد آلبوم را برای شنیدن به کسی توصیه نکرد اما به خاطر همین دو قطعه هم که شده، شنیدن کل این آلبوم را به موسیقی‌بازها پیشنهاد می‌کنم.

مشخصات آلبوم:
عنوان:
نام گروه: سه نقطه
اعضای گروه: آرش رستمی (خواننده و گیتار آکوستیک)، کیان شمس (گیتار الکتریک)، سروش اعتصامی (گیتار الکتریک)، عطا تاسه (گیتار بیس) و آریا ضمیری (درامز)
میکس و مستر: فرشاد فرزادپور
طراح گرافیک: ابراهیم کاشانی
عکاس: فرزاد آریان‌نژاد
استودیو ضبط: سارنگ
ناشر: موسسه فرهنگی هنری نغمه حصار
تهیه‌کننده: افشین معصومی
تاریخ ضبط: بهار 1395
تاریخ انتشار: مرداد 1395

 

منتقد امتیاز
مجید رئوفی (روزنامه‌نگار)
علیرضا تهرانی (خواننده و ترانه‌سرا)
حسین سلیمی (روزنامه‌نگار)
سینا چراغی (تهیه‌کننده)
محمد خلیلیان (روزنامه‌نگار)
سیامک قلی‌زاده (روزنامه‌نگار)
امیرحسین ناظم‌زاده (روزنامه‌نگار)
آرش افشار (منتقد موسیقی)
روتیتر: 
نگاهی اجمالی به آلبوم «جایی برای همیشه» اثر گروه راک «سه‌نقطه»
منبع: 
اختصاصی موسیقی ما

نویسنده:

برچسب ها:

عکس خبر اول: 

دسته بندی مطلب:

خلاصه مطلب: 
” ”

موسیقی ما – در حالی که این روزها موسیقی تلفیقی از اقبال زیادی برخوردار شده و سانس به سانس گروه‌های تلفیقی بلیت‌های خود را سولد‌آوت می‌کنند، پایبند ماندن به سنت‌های حالا دیگر کلاسیک شده آلترناتیو راک، شهامت خاص خودش را می‌طلبد خاصه آنکه همچنان پایبند قانون دهه هشتادی نواخته نشدن سینتی‌سایزر در یک بند راک، مانده باشد. «جایی برای همیشه» اثری از گروه راک «سه نقطه» مصداق این موضوع است. استفاده هایپر افکتیو از گیتار الکتریک و بهره‌گیری از ریف‌های…

اهمیت نخواندن کلام فارسی با لهجه نیویورکی برانکسی!

موسیقی ما – در حالی که این روزها موسیقی تلفیقی از اقبال زیادی برخوردار شده و سانس به سانس گروه‌های تلفیقی بلیت‌های خود را سولد‌آوت می‌کنند، پایبند ماندن به سنت‌های حالا دیگر کلاسیک شده آلترناتیو راک، شهامت خاص خودش را می‌طلبد خاصه آنکه همچنان پایبند قانون دهه هشتادی نواخته نشدن سینتی‌سایزر در یک بند راک، مانده باشد.

«جایی برای همیشه» اثری از گروه راک «سه نقطه» مصداق این موضوع است. استفاده هایپر افکتیو از گیتار الکتریک و بهره‌گیری از ریف‌های دیستورشن سرتاسری با آکوردهای محدود از خصوصیات بارز آلبوم «جایی برای همیشه» است و به همه این‌ها اضافه کنید، آوازی که می‌خواهد رها باشد و فضاهای آزادتری را در خواندن کلام روی این شکل و شمایل از موسیقی تجربه کند.

آرش رستمی برای وکال این اثر، خیلی تلاش نکرده که تکنیکی بخواند، صدای رستمی در نقاط اوج واقعاً حجم ندارد و نزدیک به جیغ می‌شود. همانطور که افکتِ استفاده شده در بعضی از قطعات برای گیتار الکتریک هم جیغ می‌کشد و آواز را یله‌تر و رهاتر می‌کند اما در عین حال اعتماد به نفس دارد و تلویحاً به شیوه خواندنش افتخار می‌کند و آواز مداوماً به خودش کش و قوس می‌دهد. اینها عالی است؛ دوست دارد یاد «ریدیوهد» بیفتیم؛ اما در این خودنمایی‌ها زیاده‌روی نمی‌کند. در حد همان یادآوری می‌مانند و به گرته‌برداری نمی‌رسند.

با این همه اما همچنان معضل اساسی گروه‌های ایرانی، گریبان‌گیر گروه «سه نقطه» هم هست؛ وقتی شعر فارسی می‌خوانند انگار شعر انگلیسی می‌خوانند. «ر» را با چرخاندن و لوله کردن زبان به سمت بالا تلفظ می‌کنند تا خارجی شود و شاید این برخاسته از نوستالژی ایرانی‌های دهه شصتی‌ از راک‌های دهه‌های 80 و 90 میلادی باشد و بدتر از این، برای رسیدن به سر ضرب و ایجاد هماهنگی با کشش نت‌ها بر اساس ملودی، کلمات فارسی را با تأکیدها و تلفظ اشتباه می‌خوانند. انگار یا فارسی، زبان مادری‌شان نبوده یا در حال درآوردن ادای انگلیسی‌زبانان هستند هرچند که بدانیم چنین نبوده است و تنها سهل‌انگاری در انتخاب شعر و ترکیب با ملودی سبب این اتفاق شده باشد.

 اگرچه هنوز راکرها به فرمول درستی برای هماهنگی لهجه سازها و منطبق کردنش با لهجه کلام فارسی دست نیافته‌اند و فغان‌های گیتار الکتریک را دشوار می‌شود با آکسان‌گذاری‌های خاص زبان فارسی و گویش تهرانی پاسخ گفت اما تجربه‌های زیادی در موسیقی راک بوده‌اند که فارسی‌شان درست بوده، کلمات را معوج و جملات را از شکل ادای اصیلشان منحرف نکرده‌اند تا وکال خودشان را بر کشش‌ها، تکرار‌ها و فواصل زمانی منطبق کنند. حتی تجربه موسیقی «هوی متال» با شعر مولانا را هم داشته‌ایم که تجربه موفقی محسوب شده است زیرا مولانا را فرضاً با لهجه محله برانکس نیویورک نخوانده‌اند! غزل مولانا را با گویش روان فارسی خوانده‌اند و اتفاقاً خلوص بالایی از هم‌خوانی با مضامین هوی‌متال و شعر مولانا هم نشان داده شده است.

ساده‌ترین فعالیت برای عبور از چنین معضلی از همان ابتدای ساخت ملودی روی کلام باید آغاز شود. نخست نیاز به بیان فصیح در شعر است یعنی شعری انتخاب یا سروده شود که یا از فصاحت برخوردار باشد یا از اوزان عروضی یا هجایی مناسب موسیقی مورد استفاده و ایقاع متناسب با سبک بی‌نصیب نباشد و در مرحله دوم تفسیر مناسب آهنگساز از این فصاحت و موسیقی بیانی است که منجر به تلفیق درست کلام و موسیقی شده و به تبع آن حتی استخراج خلاقانه‌ترین ملودی‌ها و هارمونی‌ها از دل موسیقی کلام مورد استفاده، ممکن می‌شود.

همان‌طور که پیشتر اشاره شد در میان گروه‌های راک ایرانی تنها «سه نقطه» نیست که با این معضل روبرو است و به جز چند استثنا، اجرای کلام فارسی در موسیقی راک اغلب با مشکل مواجه می‌شود در حالیکه به راحتی می‌توان با انتخاب شعر مناسب و تلفیق درست ملودی با آن و چیدمان صحیح، کاملاً به این مسئله چیرگی یافت. استفاده از اشعاری با وزن‌های نیمایی، ترکیبی، ترکیب‌های وزن و بی‌وزنی و دارای سطرهای کوتاه و بلند، پیشنهادی است که روند ممزوج شدن مناسب کلام و موسیقی آلترناتیو را بهبود می‌بخشد. در این میان حتی با توجه به نامحدود بودن و فراخ بودن عرصه موسیقی آلترناتیو، به استقبال ایده‌های نو برای به کارگیری کلام هم رفت و از جعل‌ها و بازی‌های نحوی گوناگون برای منطبق شدن هرچه بیشتر «فرم» موسیقی بر «کارکرد» آن روی مخاطب، استفاده کرد.

موفق‌ترین قطعات آلبوم «جایی برای همیشه»، دو آهنگ آخر آن یعنی «پژواک» و «دوباره» هستند؛ آنجا که موسیقی الهام گرفته شده از صافیِ زیست فردی آهنگساز، خواننده و نوازندگان عبور می‌کند و با حواس متناسب با اثر نشانه‌گذاری می‌شود. تکرارهای مناسب که فرم‌ را برجسته می‌کنند با اجرایی مناسب در تنظیم، لحظاتی رهایی‌بخش را برای شنونده می‌سازند و اگر همین دو قطعه نبودند، می‌شد آلبوم را برای شنیدن به کسی توصیه نکرد اما به خاطر همین دو قطعه هم که شده، شنیدن کل این آلبوم را به موسیقی‌بازها پیشنهاد می‌کنم.

مشخصات آلبوم:
عنوان:
نام گروه: سه نقطه
اعضای گروه: آرش رستمی (خواننده و گیتار آکوستیک)، کیان شمس (گیتار الکتریک)، سروش اعتصامی (گیتار الکتریک)، عطا تاسه (گیتار بیس) و آریا ضمیری (درامز)
میکس و مستر: فرشاد فرزادپور
طراح گرافیک: ابراهیم کاشانی
عکاس: فرزاد آریان‌نژاد
استودیو ضبط: سارنگ
ناشر: موسسه فرهنگی هنری نغمه حصار
تهیه‌کننده: افشین معصومی
تاریخ ضبط: بهار 1395
تاریخ انتشار: مرداد 1395

 

منتقد امتیاز
مجید رئوفی (روزنامه‌نگار) (image) (image) (image) (image) (image)
علیرضا تهرانی (خواننده و ترانه‌سرا) (image) (image) (image) (image) (image)
حسین سلیمی (روزنامه‌نگار) (image) (image) (image) (image) (image)
سینا چراغی (تهیه‌کننده) (image) (image) (image) (image) (image)
محمد خلیلیان (روزنامه‌نگار) (image) (image) (image) (image) (image)
سیامک قلی‌زاده (روزنامه‌نگار) (image) (image) (image) (image) (image)
امیرحسین ناظم‌زاده (روزنامه‌نگار) (image) (image) (image) (image) (image)
آرش افشار (منتقد موسیقی) (image) (image) (image) (image) (image)
روتیتر: 
نگاهی اجمالی به آلبوم «جایی برای همیشه» اثر گروه راک «سه‌نقطه»
منبع: 
اختصاصی موسیقی ما

نویسنده:

برچسب ها:

عکس خبر اول: 
(image)

دسته بندی مطلب:

خلاصه مطلب: 
” ”

موسیقی ما – در حالی که این روزها موسیقی تلفیقی از اقبال زیادی برخوردار شده و سانس به سانس گروه‌های تلفیقی بلیت‌های خود را سولد‌آوت می‌کنند، پایبند ماندن به سنت‌های حالا دیگر کلاسیک شده آلترناتیو راک، شهامت خاص خودش را می‌طلبد خاصه آنکه همچنان پایبند قانون دهه هشتادی نواخته نشدن سینتی‌سایزر در یک بند راک، مانده باشد. «جایی برای همیشه» اثری از گروه راک «سه نقطه» مصداق این موضوع است. استفاده هایپر افکتیو از گیتار الکتریک و بهره‌گیری از ریف‌های…

اهمیت نخواندن کلام فارسی با لهجه نیویورکی برانکسی!

اخبار دنیای دیجیتال

عاشیق‌های ایران و ترکیه با هم جشن گرفتند

عاشیق‌های ایران و ترکیه با هم جشن گرفتند

۵۷۳۳۷۹۳۱

جشن عاشیق‌های ایران و ترکیه با هدف معرفی فرهنگ و هنر کهن عاشیق‌ها و اشتراک‌های فرهنگی دو کشور، با حضورعاشیق محمود قاراداش، عاشیق گلتکین بولوت از کشور ترکیه و عاشیق ایمران حیدری و عاشیق محبوب خلیلی از ایران برگزار شد. به گزارش سایت خبری و تحلیلی «موسیقی ایرانیان»، در این برنامه نوری شیمشگ لر – رایزن فرهنگی ترکیه – با اشاره به اهمیت گسترش تعاملات فرهنگی و ادبی دو کشور، گفت: ایران و ترکیه در تمام زمینه‌های فرهنگی، ادبی و هنری روابط نزدیکی با هم دارند. توجه کشور ترکیه به زبان و ادبیات فارسی، از دوران محمود غزنوی آغاز شده …

عاشیق‌های ایران و ترکیه با هم جشن گرفتند

(image)

جشن عاشیق‌های ایران و ترکیه با هدف معرفی فرهنگ و هنر کهن عاشیق‌ها و اشتراک‌های فرهنگی دو کشور، با حضورعاشیق محمود قاراداش، عاشیق گلتکین بولوت از کشور ترکیه و عاشیق ایمران حیدری و عاشیق محبوب خلیلی از ایران برگزار شد. به گزارش سایت خبری و تحلیلی «موسیقی ایرانیان»، در این برنامه نوری شیمشگ لر – رایزن فرهنگی ترکیه – با اشاره به اهمیت گسترش تعاملات فرهنگی و ادبی دو کشور، گفت: ایران و ترکیه در تمام زمینه‌های فرهنگی، ادبی و هنری روابط نزدیکی با هم دارند. توجه کشور ترکیه به زبان و ادبیات فارسی، از دوران محمود غزنوی آغاز شده …
عاشیق‌های ایران و ترکیه با هم جشن گرفتند

سیستم اطلاع رسانی

نماهنگ «ایستاده‌ایم؛ تا آخرین قطره خون» با صدای حسین حقیقی منتشر شد

نماهنگ «ایستاده‌ایم؛ تا آخرین قطره خون» با صدای حسین حقیقی منتشر شد

موسیقی ما – نماهنگ منتشر شد. این نماهنگ که قسمت دوم نماهنگ معروف «» است نظیر قسمت نخست آن، داستان گروهی جوان انقلابی است که این بار در حاشیه یک روز گرم در خلیج فارس، دست به کاری خارق العاده می زنند. این نماهنگ روایتی است از ماجرای تلخ سقوط هواپیمای پرواز ۶۵۵ در خلیج فارس و حضور ناوهای آمریکایی در این منطقه.

«ایستاده ایم؛ تا آخرین قطره خون» که تولید آن بیش از ۲ سال زمان برده است، از ۵۰ نمای فول سی جی و ۱۷۰ نمای ترکیبی از سی جی و رئال تشکیل شده است. جلوه های ویژه میدانی و بصری پیچیده و ویژه این نماهنگ، تماما توسط نیروهای ایرانی و در داخل کشور انجام شده است.

گفتنی است نماهنگ معروف «ایستاده ایم ۱» ۳ سال پیش منتشر شد و تقدیر رهبر انقلاب را نیز در پی داشت.

روتیتر: 
محصولی از باشگاه فیلم سوره حوزه هنری؛
منبع: 
سایت موسیقی ما

برچسب ها:

عکس خبر اول: 

دسته بندی مطلب:

خلاصه مطلب: 
موسیقی ما – نماهنگ ایستاده‌ایم؛ تا آخرین قطره خون منتشر شد. این نماهنگ که قسمت دوم نماهنگ معروف «ایستاده ایم؛ تا آخرین نفس» است نظیر قسمت نخست آن، داستان گروهی جوان انقلابی است که این بار در حاشیه یک روز گرم در خلیج فارس، دست به کاری خارق العاده می زنند. این نماهنگ روایتی است از ماجرای تلخ سقوط هواپیمای پرواز ۶۵۵ در خلیج فارس و حضور ناوهای آمریکایی در این منطقه. «ایستاده ایم؛ تا آخرین قطره خون» که تولید آن بیش از ۲ سال زمان برده است، از ۵۰ نمای فول سی جی و ۱۷۰ نمای ترکیبی از سی جی و رئال تشکیل شده است….
لینک نمایش در تماشاخانه: 

نماهنگ «ایستاده‌ایم؛ تا آخرین قطره خون» با صدای حسین حقیقی منتشر شد

موسیقی ما – نماهنگ منتشر شد. این نماهنگ که قسمت دوم نماهنگ معروف «» است نظیر قسمت نخست آن، داستان گروهی جوان انقلابی است که این بار در حاشیه یک روز گرم در خلیج فارس، دست به کاری خارق العاده می زنند. این نماهنگ روایتی است از ماجرای تلخ سقوط هواپیمای پرواز ۶۵۵ در خلیج فارس و حضور ناوهای آمریکایی در این منطقه.

«ایستاده ایم؛ تا آخرین قطره خون» که تولید آن بیش از ۲ سال زمان برده است، از ۵۰ نمای فول سی جی و ۱۷۰ نمای ترکیبی از سی جی و رئال تشکیل شده است. جلوه های ویژه میدانی و بصری پیچیده و ویژه این نماهنگ، تماما توسط نیروهای ایرانی و در داخل کشور انجام شده است.

گفتنی است نماهنگ معروف «ایستاده ایم ۱» ۳ سال پیش منتشر شد و تقدیر رهبر انقلاب را نیز در پی داشت.

روتیتر: 
محصولی از باشگاه فیلم سوره حوزه هنری؛
منبع: 
سایت موسیقی ما

برچسب ها:

عکس خبر اول: 
(image)

دسته بندی مطلب:

خلاصه مطلب: 
موسیقی ما – نماهنگ ایستاده‌ایم؛ تا آخرین قطره خون منتشر شد. این نماهنگ که قسمت دوم نماهنگ معروف «ایستاده ایم؛ تا آخرین نفس» است نظیر قسمت نخست آن، داستان گروهی جوان انقلابی است که این بار در حاشیه یک روز گرم در خلیج فارس، دست به کاری خارق العاده می زنند. این نماهنگ روایتی است از ماجرای تلخ سقوط هواپیمای پرواز ۶۵۵ در خلیج فارس و حضور ناوهای آمریکایی در این منطقه. «ایستاده ایم؛ تا آخرین قطره خون» که تولید آن بیش از ۲ سال زمان برده است، از ۵۰ نمای فول سی جی و ۱۷۰ نمای ترکیبی از سی جی و رئال تشکیل شده است….
لینک نمایش در تماشاخانه: 

نماهنگ «ایستاده‌ایم؛ تا آخرین قطره خون» با صدای حسین حقیقی منتشر شد

عکس